Мерил Стрип, имеющая на своем счету более 20 номинаций на премию «Оскар», является синонимом успеха в Голливуде. А это значит, что очень трудно выделить всего несколько ее самых ярких моментов в кино.
Со времени своей прорывной роли в драме 1978 г. «Охотник на оленей» эта орденоносная кинозвезда стала одной из самых любимых голливудских артисток всех времен. Известная своими способностями к хамелеону, Стрип практически прожила сотню жизней на серебряном экране; она играла роковых женщин, любящих матерей, профсоюзных лидеров, безжалостных политиков, знаменитых шеф-поваров, чудовищных редакторов журналов, строгих католических монахинь и все, что было между ними.
Стрип родилась и выросла в Нью-Джерси, посещала католическую школу и была, как пишет автор Карина Лонгворт в биографии 2013 года, «невзрачным ребенком в очках и с всклокоченными волосами». Хотя она участвовала во многих школьных спектаклях, будущая звезда не воспринимала актерскую игру всерьез до тех пор, пока не поступила в колледж Вассар, где ее известное выступление в постановке «Мисс Джулия» вызвало серьезную шумиху в студенческом городке. Позднее профессор драматического искусства колледжа Вассар Клинт Дж. Аткинсон сказал о Стрип: «Я не думаю, что кто-то учил Мерил актерскому мастерству. Она училась сама».
Перефразируя ее Миранду Пристли в фильме «Дьявол носит Прада», можно сказать: никто не может делать то, что делает она. Чтобы доказать это, вот 32 лучших момента из жизни Мерил Стрип в кино.
32. «I’m So Glad He’s Out of My Life» (Still of the Night)
(Image credit: MGM)
После того, как Мерил Стрип добилась звездной славы благодаря таким фильмам, как «Охотник на оленей» и «Крамер против Крамера», она снялась в 1982 г. в нуар-триллере «Ночной штиль» (Still of the Night), который стал потной данью уважения к фильмам Альфреда Хичкока. После выхода на экраны фильм «Still of the Night» получил вялые отзывы, и спустя годы, в 2013 г., сама Стрип назвала его «плохим фильмом» в программе Watch What Happens Live with Andy Cohen. Тем не менее, в один из ключевых моментов фильма героиня Стрип признается, что чувствует облегчение, узнав, что мужчина, с которым у нее был роман, мертв. Благодаря прическе в стиле Евы Мари Сен и непоколебимой элегантности, Стрип сияет тем самым гламуром и отстраненностью, которые знакомы всем роковым женщинам Хичкока.
31. Мужество убеждения (Julie & Julia)
(Image credit: Sony Pictures Releasing)
Мерил Стрип получила одну из своих многочисленных номинаций на премию Оскар за роль новаторского телевизионного повара Джулии Чайлд в утешительной комедии Норы Эфрон «Джули и Джулия» (Julie & Julia) 2009 года. Фильм, основанный на популярном блоге нью-йоркской писательницы Джули Пауэлл, разделен по времени между современной Джули (Эми Адамс) и Джулией Чайлд, которая прославилась в середине 20-го века. В один из немногих моментов фильма, когда Джулия Чайлд и Джулия Пауэлл находятся в одной сцене (через телевизор Джулии), Джулия пытается перевернуть омлет — даже говорит своим зрителям, чтобы они имели «смелость убеждений», чтобы сделать это — только Джулия сама все испортила. Послушайте, как Стрип произносит высокопарное «Oh!», которое действительно подчеркивает этот прикол.
30. «Вспоминая первый раз» (Хоуп Спрингс)
(Image credit: Sony Pictures Releasing)
В прекрасном романтическом фильме 2012 года «Хоуп Спрингс» Мерил Стрип и Томми Ли Джонс снялись в роли пожилой пары, пытающейся вновь зажечь искру после десятилетий благодушного брака. По сюжету эти двое проходят недельное консультирование по вопросам брака в красивом прибрежном городке штата Мэн. После первого сеанса герой Джонса, Арнольд, устраивает романтический ужин в роскошной гостинице. Устраиваясь за столом, Кей Стрип вспоминает о том, как Арнольд впервые сказал ей: «Я люблю тебя». На данном этапе фильма еще предстоит пройти долгий путь, прежде чем эти дрейфующие муж и жена смогут снова найти друг друга. Но этот уютный ужин, подкрепленный тоскливой ностальгией Стрип и надеждой на их будущее, стоит того, чтобы держать его рядом.
29. «Она чуть не съела меня на обед!» (Out of Africa)
(Image credit: Universal)
В романтической драме Сидни Поллака «Из Африки» 1985 года Мерил Стрип заработала еще одну номинацию на премию Оскар, сыграв Карен Бликсен, датскую баронессу в Британской Восточной Африке, которая влюбляется в красивого охотника на крупную дичь (в исполнении Роберта Редфорда). В самом начале фильма львица загоняет безоружную Карен в угол, но вовремя появляется персонаж Редфорда — Денис. Вместо того, чтобы поблагодарить, Карен испытывает забавную панику, обращаясь к Денису: «Она чуть не съела меня на обед!». Денис напоминает ей: «Она не виновата. Она — лев».
28. Карен делает свой выстрел (Из Африки)
(Image credit: Universal)
В фильме «Вне Африки» Роберт Редфорд (Robert Redford), исполняющий роль охотника на природе Дениса, начинает влюбляться в Карен Бликсен (Meryl Streep) во время охоты, которая так легко и так быстро идет наперекосяк. Когда эти двое сталкиваются с голодными львами, Карен совершает ошибку, поворачиваясь спиной (то, чего опытные охотники предупреждают никогда не делать). Режиссер Сидни Поллак снимает в замедленной съемке свирепость надвигающейся смерти, которую предотвращает только внезапная смелость Карен, которая прицеливается и стреляет с высокой точностью. После того, как их выстрелы отзвучали, Денис начинает видеть в Карен что-то новое, как и мы, зрители, в этом захватывающем романтическом фильме.
27. Мудрость тетушки Марч (Маленькие женщины)
(Image credit: Sony Pictures Releasing)
В знаменитой киноверсии «Маленьких женщин», снятой Гретой Гервиг в 2019 году, Мерил Стрип исполняет роль строгой, но теплой тетушки Марч. В одной из самых запоминающихся сцен фильма тетя Марч настойчиво навязывает концепцию брака яростной независимой Джо (Саорис Ронан). Важно отметить, что тетя Марч настаивает на том, чтобы Джо вышла замуж не ради замужества, а для того, чтобы Джо «могла жить лучше», чем ее «бедная мать». Хотя «Маленькие женщины» не слишком подходят для Стрип, эта опытная актриса, тем не менее, крадет то драгоценное экранное время, которое у нее есть, будучи в полной мере уморительной, несносной, материнской и мудрой. Вы не можете не любить ее, даже когда Джо хочет швырнуть ей в лицо книгу.
26. «Холодные ноги Рэйчел» («Изжога»)
(Image credit: Paramount)
В фильме «Изжога», написанном Норой Эфрон и основанном на ее полубиографическом романе, Мерил Стрип играет вымышленную версию Эфрон — под именем Рейчел Самстат, разведенного кулинарного критика — которая встречает Марка Формана (Джек Николсон), обаятельного политического обозревателя из Вашингтона, на свадьбе своей подруги. Много позже, на их собственной церемонии, тревоги Рейчел по поводу постоянства брака берут верх, и она уморительно затягивает все дело, запираясь в своей комнате. По иронии судьбы, как раз перед этой сценой Стрип и Николсон лежат в постели и выражают, насколько они не подходят для брака. Если бы только они действительно слушали друг друга, они были бы избавлены от всего, что произойдет дальше.
25. Встреча с милашкой в загробной жизни (Защита своей жизни)
(Image credit: Warner Bros.)
В великолепном и смешном фэнтезийном ромкоме Альберта Брукса «Защищая свою жизнь» умершие ожидают суда в месте, которое лучше всего можно описать как приятный отпуск. (Поклонникам сериала «Хорошее место» этот фильм понравится). Находясь в комедийном клубе, герой Брукса Дэниел, который погиб, врезавшись в автобус, встречает красивую женщину Джулию (Мерил Стрип, конечно же), которая погибла, споткнувшись о мебель и утонув в бассейне. В то время как над ними обоими нависла великая неизвестность, эти двое начинают вихревой роман, включая один уморительный ужин из морепродуктов, на котором Мерил Стрип показывает, что Вы действительно можете играть со своей едой. Благодаря остроумной режиссуре Брукса, остроумному сценарию и восторженному исполнению Стрип, Вы не можете не желать того же, что и они оба.
24. Пальцы к камере (Адаптация)
(Image credit: Sony Pictures Releasing)
В мета-комедии-драме Спайка Джонза «Адаптация» Мерил Стрип играет (очень) беллетризованную версию реально существовавшей журналистки Сьюзан Орлин; фильм возник как попытка сценариста Чарли Кауфмана написать прямолинейную киноверсию ее книги «Вор орхидей», но в итоге он страдает от писательского блока и пишет фильм о своей собственной неспособности выполнить эту работу. В середине фильма Сьюзан Стрип начинает чувствовать себя, скажем так, смешно из-за чего-то, что Кауфман забавно иллюстрирует покачиванием ног Стрип в нижней части кадра камеры. Остальная часть сцены тоже великолепна, Стрип безупречно играет человека, находящегося в состоянии чего-то очень, очень хорошего.
23. «In My Own Words, I’m Contaminated» (Silkwood)
(Image credit: 20th Century Studios)
Сразу после того, как Мерил Стрип закончила работу над фильмом «Выбор Софи», она показала еще одно преображающее выступление в фильме «Силквуд», основанном на нехудожественной книге Говарда Кона. Стрип играет реальную «разоблачительницу» ядерных событий Карен Силквуд, которая подняла тревогу по поводу опасной халатности своих работодателей из компании Kerr-McGee, и чья смерть в 1974 г. в результате автомобильной аварии стала причиной появления теорий заговора. В середине фильма Карен Стрип обнаруживает опасно высокий уровень радиации в своем доме, что вынуждает ее эвакуироваться и сдать личные вещи, включая детские фотографии. Мольбы Стрип о помощи ощутимы на экране, а ее зловещие слова «Я умираю», произнесенные в тот момент, когда она едет на машине, предвещают мрачную судьбу.
22. Кабинет «Трусости» («Железная леди»)
(Image credit: The Weinstein Company)
Мерил Стрип родилась и выросла в Америке. Но для биографического фильма 2011 года «Железная леди» Стрип жутко перевоплотилась в премьер-министра Маргарет Тэтчер, государственную деятельницу, чья бескомпромиссная политика характеризовала и поляризовала Великобританию на протяжении 70-х и 80-х годов. В сотрудничестве с режиссером «Мамма Миа!» Филлидой Ллойд, Стрип больше всего потрясает хаотичное совещание 1990 года, на котором взбешенная Тэтчер ругает своих сотрудников и ставит в неловкое положение сэра Джеффри Хоу (Энтони Хэд), самого долгого члена ее кабинета. В то время как «Железная леди» недоуменно пытается вызвать сочувствие к дьяволу — сцена заканчивается тем, что Тэтчер в одиночестве смотрит на свои дрожащие руки — Стрип, без сомнения, является той, кто обладает всей властью в комнате. За эту роль Стрип получила свой третий «Оскар».
21. Флауэрс («Мосты округа Мэдисон»)
(Image credit: Warner Bros.)
В этой романтической драме 1995 года, снятой Клинтом Иствудом, Мерил Стрип исполняет роль Франчески Джонсон, женщины из Айовы, живущей в браке без любви, которая начинает роман с фотографом National Geographic Робертом (Иствуд). Хотя в фильме речь идет о неверности, он утверждает, что некоторое волнение может помочь вдохнуть трепет в жизнь. В одной запоминающейся сцене Роберт пытается задобрить Франческу цветами, которые он сорвал на улице, хотя Франческа в шутку говорит ему, что они ядовиты. Это не так, но ей все равно весело влюбляться.
20. «As Hot as a Stiff…» (Julie & Julia)
(Image credit: Sony Pictures Releasing)
Честно говоря, так трудно выбрать один момент в фильме «Джули и Джулия», в котором Мерил Стрип была бы восхитительна. Она восхитительна во всем фильме. Но кто из нас не мог не хихикнуть, когда муж Джулии Пол (Стэнли Туччи), пишущий письмо своему брату в 1949 году, ласково описывает, как Джулия двигается на кухне, и как Джулия вульгарно описала обжигающе горячие каннеллони как «горячие, как жесткие…» Возвращаясь к современности, даже муж Джулии Пауэлл Эрик (Крис Мессина) не мог поверить в то, что она сказала. Мы тоже не могли поверить! И именно поэтому «Джули и Эмп; Джулия» — еще один из лучших фильмов Стрип на сегодняшний день.
19. Война с Аргентиной («Железная леди»)
(Image credit: The Weinstein Company)
Железная леди» — сложный фильм. Это фильм, в котором Мерил Стрип раскрывает всю мощь своих способностей, чтобы стать одним из самых страшных антагонистов в истории, когда-либо участвовавших в национальной политике. Но его монтажная структура, вероятно, сдерживает Стрип, сводя ее к фигуре в серии декораций, а не к активному персонажу повествования. Тем не менее, интенсивность Стрип в роли Тэтчер наиболее очевидна, когда Премьер-министр решает вступить в переговоры с Аргентиной по поводу Фолклендских островов, положив начало Фолклендской войне 1982 года. Кульминацией этой серии является то, что Тэтчер отчитывает Александра Хейга (Мэтью Марш), Госсекретаря США при Рональде Рейгане.
18. «The Winner Takes It All» (Mamma Mia!)
(Image credit: Universal)
В 2008 году «Темный рыцарь» Кристофера Нолана столкнулся с жесткой конкуренцией в лице… Mamma Mia! До Барбенгеймера самым маловероятным летним фильмом с двумя героями был «Бэтмен» с Мерил Стрип. Стрип стала главной героиней ансамблевой адаптации Филлидой Ллойд хитового бродвейского мюзикла на музыку группы ABBA. В конце фильма Стрип исполняет песню «The Winner Takes It All», обращенную к Сэму (Пирс Броснан), который раздумывает над тем, чтобы снова быть с ним вместе, даже после того, как он разбил ей сердце все эти годы назад.
17. «I’m Leaving You» (Крамер против Крамера)
(Image credit: Columbia Pictures)
Мерил Стрип стала известной благодаря фильму «Крамер против Крамера» (Kramer vs. Kramer), юридической драме 1979 года о горьком разводе супружеской пары и ее последующей попытке собрать осколки. В начале фильма героиня Стрип, Джоанна Крамер, неожиданно сообщает своему (бывшему) мужу Теду (Дастин Хоффман) новость о том, что она уходит, к его шоку и недоумению. В этой сцене нет фейерверка эмоций или напряженности. Только сырые, задетые чувства, которые звучат с редкой подлинностью.
16. Ужин и роман (It’s Complicated)
(Image credit: Universal)
В спокойной романтической комедии 2009 года «Все сложно» Мерил Стрип играет Джейн, покровительницу всех сложных отношений, разведенную женщину, которая восстанавливает отношения со своим бывшим мужем Джейком (Алек Болдуин), одновременно влюбляясь в архитектора Адама (Стив Мартин). Во время расслабляющего 10-минутного отрезка в середине фильма Джейн развлекает Адама за уютным домашним ужином — и настаивает на том, что в ее жизни больше никого нет, — в то время как Джейк комично прячется в кустах (с прекрасным видом на Джейн сзади). Будучи мощной актрисой, Стрип прекрасно взаимодействует с обоими актерами, что позволяет фильму энергично оправдывать свое название. Кого выберет Джейн? Ее решение, в общем, сложное.
15. Они нас ненавидят (Julie & Julia)
(Image credit: Sony Pictures Releasing)
В конце фильма Julie & Julia Джулия Пауэлл в исполнении Эми Адамс с ужасом узнает, что Джулия Чайлд, которая узнала о проекте блога Джулии, не является ее поклонницей. Когда камера задерживается на Джули со слезами на глазах, фильм переключается на Джулию Стрип, которая сама испытывает сокрушительное разочарование из-за того, что издательство отклонило ее кулинарную книгу. «Восемь лет нашей жизни просто превратились для меня в занятие», — сетует Джулия, повторяя трудности любого человека, занятого в творческой сфере. Даже если Джули и Джулия не видят друг друга, у них гораздо больше общего, чем они могут предположить.
14. «Я сделаю то, что должно быть сделано» (Сомнение)
(Image credit: Miramax)
Doubt, драма 2008 года, действие которой происходит в католической школе в Бронксе, рассказывает о том, как Мерил Стрип сразилась лицом к лицу (по крайней мере, в плане актерского мастерства) с покойным, великим Филипом Сеймуром Хоффманом. Это захватывающая драма о власти, коррупции и вере. Стрип играет слишком строгую сестру Алоизию, которая подозревает, что харизматичный священник, отец Флинн (Хоффман), совершает что-то плохое. В конце фильма Алоизия и Флинн ссорятся в кабинете Алоизии. В то время как за окном бушует гроза, их противостояние проходит с таким же грохотом, поскольку Алоизия дает понять, что сделает все возможное, чтобы остановить Флинна, хотя и знает, что бессильна остановить его навсегда.
13. Стоя под дождем («Мосты округа Мэдисон»)
(Image credit: Warner Bros.)
До того, как Райан Гослинг и Эми Адамс разбили сердца в фильме «Записная книжка», Мерил Стрип и Клинт Иствуд были самыми трагическими любовниками в кино в фильме «Мосты округа Мэдисон». Ближе к концу фильма, когда им предоставляется последняя возможность побыть друг с другом, герои Стрип и Иствуда принимают мучительное, но молчаливое решение разойтись в разные стороны. Белоснежная хватка Стрип за ручку двери автомобиля своего мужа говорит обо всем, что мы также чувствуем, когда позволяем единственному, чего мы хотим, пройти мимо нас.
12. «Ты был неудачником?» (Крамер против Крамера)
(Image credit: Columbia Pictures)
Ближе к концу фильма «Крамер против Крамера» Мерил Стрип доказывает, почему она является обладательницей Оскара, в тихом, но разрушительном обмене мнениями. В суде самодовольный адвокат ее бывшего мужа (в исполнении Говарда Даффа) спрашивает ее, считает ли она себя «неудачницей» в «единственных самых важных отношениях» в своей жизни. Когда привлекательные ореховые глаза Стрип наполняются слезами, она обращается к Теду (Дастин Хоффман), который издалека уверяет ее, что это не так. Но Джоанна Крамер, склонная наказывать себя, отвечает утвердительно. Если бывшая миссис Крамер может думать о себе так низко, то никто в здравом уме не может думать то же самое о Мерил Стрип в этой душераздирающей демонстрации ее таланта.
11. Нанять умную, толстую девушку (фильм «Дьявол носит Прада»)
(Image credit: 20th Century Studios)
В классической драме «Дьявол носит Prada» Мерил Стрип блистает в роли Миранды Пристли, зловещего редактора журнала, правящего преступным миром моды. Энн Хэтэуэй исполняет в фильме роль Энди, принципиальной начинающей журналистки, пытающейся пробиться в издательский бизнес. В самом начале фильма Стрип холодно разделывается с Энди (с психологической точки зрения), делая комплимент за спиной, говоря, что она сделала плохой выбор, наняв «умную, толстую девушку». (Снимается Энн Хэтэуэй, выглядящая злобно побежденной). Сосредоточьтесь не на ужасном бодишейминге, а на корыстной манипуляции Миранды, направленной на формирование окружающих ее людей по своему образу и подобию — к лучшему и худшему.
10. «У меня есть сомнения» (Doubt)
(Image credit: Miramax)
Обычно это банально, когда персонажи произносят название фильма. Но Мерил Стрип не обычна. В роли Сестры Алоизии Стрип уходит с фильмом в кармане, произнося финальный монолог, который резюмирует главный конфликт фильма: «Какова цена правильных поступков? Небольшие спойлеры: сестра Алоизия открывает сестре Джеймс (Эми Адамс) свои собственные проступки для того, чтобы выгнать отца Флинна из их прихода. Сестра Алоизия настаивает на том, что она во всем уверена — до определенного момента. Однако в конце концов она все равно сомневается.
9. Шампунь у реки (Из Африки)
(Image credit: Universal)
Мерил Стрип просто никогда не выглядела более красивой — или более чистой! — чем во время нежного мытья ее волос Робертом Редфордом (в роли егеря Дениса) в фильме «Из Африки». Пока Редфорд проводит пальцами по волосам Стрип, он произносит слова из «The Rime of the Ancient Mariner» Сэмюэля Тейлора Кольриджа на фоне живописной реки. Сидни Поллак фиксирует свою камеру крупным планом на Редфорде и Стрип, создавая ощущение глубокой близости в самом экзотическом месте. Они влюблены, и мы тоже. (Кроме того, кто бы не хотел, чтобы Роберт Редфорд помыл им волосы в экзотических джунглях?)
8. Пирог в лицо Джека Николсона (изжога)
(Image credit: Universal)
К концу фильма «Изжога» Мерил Стрип уже достаточно натерпелась. Зная, что ее второй муж снова изменил ей, героиня Стрип — Рейчел — произносит красноречивый, но беспристрастный монолог об угасшей любви во время ужина с друзьями. Пока Рейчел тщательно готовит домашний пирог с лаймом, она завершает свою речь заявлением о том, что у каждого есть выбор — «Вы можете держаться за это, что невыносимо, или Вы можете просто уйти и мечтать о другом», — после чего тычет пирог в лицо своему мужу-изменнику. Пока все за столом молчат, Рейчел холодно просит ключи от машины.
7. «You’re Talking About My Baby Daughter» (A Cry in the Dark)
(Image credit: Warner Bros.)
В этой судебной драме 1988 года, снятой в Австралии и основанной на нехудожественной книге 1985 года, Мерил Стрип играет роль Линди Чемберлен, которую австралийская общественность в течение многих лет считала убийцей своего девятинедельного ребенка Азарии. К концу фильма Линди находится на седьмом месяце беременности, когда она предстает перед судом. Хотя ее стоическая позиция не вызвала симпатии у присяжных (спойлеры: она признана виновной и приговорена к пожизненному заключению), сцена завершается тем, что Стрип холодно напоминает всем, что речь идет о ее ребенке, «а не о каком-то предмете». Фильм «Крик в темноте» принес Стрип еще одну номинацию на премию «Оскар» в категории «Лучшая актриса».
6. Мать вице-президента («Маньчжурский кандидат»)
(Image credit: Paramount)
В современном ремейке фильма Джонатана Демме «Маньчжурский кандидат», вышедшем на экраны в накаленной обстановке Америки после 11 сентября, Мерил Стрип играет роль сенатора от штата Вирджиния, лихорадочно стремящейся к тому, чтобы ее сын, ветеран американской армии и конгрессмен (Лив Шрайбер), стал вице-президентом Соединенных Штатов. В самом начале фильма сенатор Шоу в исполнении Стрип произносит за закрытыми дверями волнующую речь, которая звучит так, как будто Патриотический акт ожил, чтобы надеть властный костюм и жемчуг. В своей рецензии для San Francisco Chronicle кинокритик Мик ЛаСалль отметил, что у Стрип «волосы Хиллари и энергия атакующей собаки Карен Хьюз», и описал ее как «сумасшедшую мамочку и мастера политики в одном лице, женщину, стреляющую на стольких уровнях, что никто не может за ней угнаться».
5. Высказывание истины за столом (Август: Графство Осейдж)
(Image credit: The Weinstein Company)
Мерил Стрип сыграла несколько самых лучших, самых любящих матерей, когда-либо появлявшихся на серебряном экране. Она также играла и худших. В экранизации пьесы Трейси Леттса, получившей Пулитцеровскую премию, снятой Джоном Уэллсом в 2013 году, Стрип играет Вайолет Уэстон, больную раком, наркозависимую, самовлюбленную матриарх семьи из Оклахомы. В решающей сцене за ужином Вайолет при всех разгружает семейный багаж, ругая каждую из своих взрослых дочерей за то, что в ее глазах они являются обузой и неудачниками. Только у не менее грозной Джулии Робертс, исполняющей роль старшей дочери Барбары, хватает сил повалить ее на пол.
4. «Let’s Publish» (The Post)
(Image credit: 20th Century Studios)
Вышедший в декабре 2017 года, в первый год правления Трампа, фильм Стивена Спилберга «The Post» с участием звезд казался паяцем в защиту свободной прессы, обеспечивающей здоровую демократию. Полувымышленная драма о публикации в 1971 году в газете Washington Post «Бумаг Пентагона», Мерил Стрип играет в фильме роль Кэтрин Грэм, неопытного издателя, оказавшегося между давлением извне — включая враждебную администрацию Никсона — и собственной мечтой сохранить газету Post. Большая часть фильма ощущается как один гигантский вдох перед тем, как Стрип в роли Грэм одобрит публикацию секретных документов, рисующих ужасающую картину деятельности Соединенных Штатов во Вьетнаме. Своим прямым указанием «Давайте. Давайте опубликуем», тихо произнесенным по телефону, Стрип показывает, что история делается не под барабанную дробь. Она делается просто словами.
3. Mamma Meryl, Here She Goes Again (Mamma Mia!)
(Image credit: Universal)
Mamma Mia!» — это классика для многих поколений, и Мерил Стрип является одной из главных причин этого. Стрип незабываемо начинает фильм на высокой ноте в роли Донны Шеридан, которая осознает, что один из трех ее прошлых любовников может быть биологическим отцом ее дочери Софи (в исполнении Аманды Сейфрид). Хотя Стрип и раньше пела в кино, миллениалы определенного возраста, несомненно, были потрясены силой труб, которыми обладала Стрип. Но не только пение Стрип делает эту сцену культовой. Во многом благодаря красочной режиссуре Филлиды Лорд, Стрип практически превращается в гиперактивного подростка, прыгающего, крутящегося и катающегося по сцене в темном джинсовом комбинезоне. У Мерил Стрип есть диапазон, и «Мамма Миа!» показывает ее веселую сторону.
2. Тихий завтрак (Охотник на оленей)
(Image credit: Universal)
Мерил Стрип имеет довольно обширную историю, связанную с фильмом «Охотник на оленей» — кипящей драмой о сталеварах из Пенсильвании, чья жизнь перевернулась с ног на голову после войны во Вьетнаме. Прежде всего, этот фильм стал первым в длинном списке номинаций Стрип на премию Оскар. Кроме того, во время работы над фильмом Стрип состояла в отношениях с актером Джоном Казейлом, у которого был диагностирован рак костей в последней стадии. Стрип охотно взяла на себя роль Линды, которая по сценарию была не более чем персонажем подружки, чтобы быть рядом с Кадзале, когда его состояние ухудшалось. (Кадзале умер вскоре после окончания съемок.) Поскольку персонажу Стрип практически нечего было делать или говорить в сценарии, режиссер Майкл Чимино предложил ей самой написать свои реплики.
Но даже не говоря много, Стрип показывает в фильме, почему она заслужила признание Академии. В заключительной сцене фильма, после похорон одного из своих близких, главные герои собираются в местной пивной, где молча накрывают стол. Все на экране двигаются как зомби, не в силах вымолвить больше нескольких слов. И только когда кто-то в баре напевает «God Bless America», Линда Стрип начинает петь, в равной степени печалясь и терпя поражение, заставляя всех остальных присоединиться. Мрачная ирония финала фильма «Охотник на оленей» заключается в том, что единственным утешением для этого поколения людей, получивших шрамы, являются они сами.
1. «Выбор» (Sophie’s Choice)
(Image credit: Universal)
Что, если бы Вам пришлось принять самое худшее решение в своей жизни? В драме 1982 г. «Выбор Софи», основанной на романе Уильяма Стайрона, Мерил Стрип играет польскую иммигрантку из Бруклина, которую преследует что-то в ее глубоком прошлом. В конце концов, фильм раскрывает, что это было: выбор. Во флешбэке, посвященном оккупированной немцами Польше во время Второй мировой войны, Софи — а Стрип говорит на почти идеальном немецком языке — прибывает со своими детьми в Освенцим, когда нацистский солдат заставляет ее выбирать, кто из них должен умереть. Когда солдат угрожает убить обоих сразу, Софи отдает свою дочь Еву (в исполнении Дженнифер Лоун). Софи в исполнении Стрип испускает тихий, надрывный крик, в то время как ее ребенок кричит за жизнь вне камеры, создавая волнующий момент, который никто не сможет забыть.