В долгой истории кино, пожалуй, ни одно десятилетие не является столь значимым и важным, как 1980-е годы. Но в эпоху, когда незабываемые фильмы открывались в кинотеатрах практически каждые выходные, какие из них действительно заслуживают признания как величайшие из всех?
Во время двухлетнего президентства Рональда Рейгана 1980-е годы стали временем, характеризующимся безудержным потребительством, материализмом и глобализацией благодаря быстро развивающимся технологиям. Фильмы того времени также приобрели множество различных аспектов. В то время как взрослые по-прежнему наслаждались взрослыми картинами на актуальные для них темы, от нюансов знакомств в 30-40 лет до травмы поколений, нанесенной войной во Вьетнаме, более молодые зрители стали смотреть более захватывающие фильмы, отвечающие их вкусам. Иногда провода перекрещивались, и фильмы, якобы снятые для взрослых, находили огромную аудиторию среди детей и подростков.
1980-е годы стали временем, когда производственные бюджеты стали больше, звезды стали более известными, насилие стало мейнстримом, и практически в одночасье зрители всех возрастов могли наслаждаться одними и теми же фильмами. Слово «блокбастер», придуманное в 1954 году, стало привычным выражением по мере того, как событийные релизы били рекорды кассовых сборов.
В десятилетие, насыщенное великими фильмами, лишь некоторые из них могут заслужить признание как лучшие из когда-либо снятых. Вот 32 лучших фильма 1980-х годов.
32. «Взвод» (1986 г.)
(Image credit: Orion Pictures)
Немногие режиссеры воплощают 1980-е годы так, как Оливер Стоун. Он не только писал сценарии к таким классическим фильмам, как «Конан-варвар» и «Лицо со шрамом», но и снял в 1987 году «Уолл-стрит» — картину, олицетворяющую ненасытную жадность десятилетия, — и не связанную между собой трилогию фильмов, в которых исследуются затянувшиеся травмы Вьетнама. Первый из них — «Взвод» (Platoon) 1986 г., жесткая драма о добровольце армии США (его играет Чарли Шин), который проводит время в 25-й пехотной дивизии у границы с Камбоджей, размышляя об этике той самой войны, в которой они участвуют. Фильм был вдохновлен службой самого Стоуна во Вьетнаме, и это проявляется в его внимании к деталям и непоколебимом изображении неизлечимых психологических ран, наносимых войной.
31. Moonstruck (1987)
(Image credit: MGM)
Режиссеры Норман Джуисон и Джон Патрик Шенли сняли Шер и Николаса Кейджа в одной роли в этой восхитительно безумной романтической комедии об итало-американской вдове, которая влюбляется в вспыльчивого младшего брата своего жениха. Хотя Шер уже была звездой, когда вышел фильм «Moonstruck», этот фильм также вывел Николаса Кейджа в стратосферу. Благодаря своим скульптурным рукам, изможденному виду и сдержанному хаотичному присутствию Кейдж показал всему миру, что он может сиять так же ярко, как сама Луна. Все, что он делал с тех пор, начиная с кражи Декларации независимости и заканчивая обменом лицами с Джоном Траволтой, было связано с тем, что он заставил нас влюбиться в «Лунный удар».
30. Хищник (1987 г.)
(Иллюстрация кредитная: 20th Century Studios)
После взрыва в фэнтезийной эпопее 1982 года «Конан-варвар» Арнольд Шварценеггер напряг свои мускулы героя боевиков в фильме «Хищник», научно-фантастическом триллере и военной эпопее в одном лице. В фильме «Хищник», снятом режиссером Джоном МакТирнаном под незабываемый музыкальный мотив Алана Сильвестри, рассказывается об элитной команде военных спасателей, которые отправляются в джунгли Южной Америки, чтобы спасти дипломатического заложника, но обнаруживают, что их преследует потусторонняя угроза. Оглядываясь назад, трудно сказать, кто был большей звездой — Шварценеггер или ставший уже легендарным пришелец «Хищник». В любом случае, «Хищник» — бесспорно, один из самых захватывающих боевиков всех времен.
29. Кровавый спорт (1988)
(Image credit: Warner Bros.)
Взлет и безвременная смерть Брюса Ли повлияли на целое поколение людей, занявшихся боевыми искусствами, среди которых был и бельгийский боевик Жан Клод Ван Дамм. В фильме Ван Ньюта Арнольда «Кровавый спорт» Ван Дамм играет капитана армии США и мастера ниндзюцу, который принимает участие в смертельно опасном подпольном турнире по боевым искусствам в Гонконге. Хотя утверждения о том, что фильм основан на правдивой истории, в лучшем случае возвышенны, это не мешает «Кровавому спорту» быть классикой боевых искусств и, возможно, лучшим фильмом в эпоху после Брюса Ли. (Да, даже больше, чем «Кикбоксер», удивительно похожий фильм, вышедший годом позже). Безупречные вибрации саундтрека, созданного Полом Херцогом, и лицо Ван Дамма, когда его ослепляет песок, вдохновляют всех нас скандировать: «Кумите!»
28. Say Anything (1989)
(Image credit: 20th Century Studios)
Квинтэссенция подросткового ромкома о свиданиях не по правилам: Джон Кьюсак и Айон Скай в главной роли в режиссерском дебюте Кэмерона Кроу «Say Anything» о бездельнике, который заводит роман с выпускницей класса после того, как они заканчивают школу. Под чутким руководством Кроу «Say Anything» — это смешной и теплый снимок того самого драгоценного перехода между средней школой и колледжем. Незабываемая сцена, в которой Ллойд держит свой магнитофон (играющий песню Питера Гэбриэла «In Your Eyes») возле спальни Дианы, похожа на версию Ромео 20-го века, взывающего к Джульетте под шпалерой; это одновременно искренне и банально, напоминание о том, что любовь может заставить нас совершать глупые поступки.
27. Экскалибур (1981 г.)
(Image credit: Warner Bros.)
Пожалуй, самая лучшая средневековая сказка всех времен, легенда о короле Артуре и рыцарях Круглого стола, получила окончательную экранизацию в 1981 г. в фильме Джона Бурмана «Экскалибур». В главных ролях — Найджел Терри в роли Артура и Хелен Миррен в роли Морганы, а также такие выдающиеся таланты, как Лиам Нисон и Патрик Стюарт в начале своей карьеры, «Экскалибур», по сути, представляет собой байопик, который начинается с нечестивого зачатия Артура, вплоть до его восхождения на престол и смерти в бою. Фильм «Экскалибур» интересен скорее своей манящей готической атмосферой, чем искусной режиссурой, но, тем не менее, он достоин звания классики, повлиявшей на целое поколение художников, сказочников и создателей видеоигр.
26. Клуб «Завтрак» (1985 г.)
(Image credit: Universal Pictures)
Если и есть режиссер, чей голос отразил тревоги молодых взрослых 1980-х годов, то это покойный Джон Хьюз, ответственный за такую классику YA, как «Шестнадцать свечей», «Красотка в розовом», «Странная наука» и, конечно же, «Выходной день Ферриса Бьюллера». Хотя фильм «Феррис Бьюллер» сам по себе является кинематографической вехой, ансамблевая драма Хьюза «Клуб «Завтрак»» 1985 года, возможно, имеет большее значение благодаря своей основополагающей идее о контрастных личностях, которые сближаются в течение незабываемой субботы в тюрьме. Если эта предпосылка кажется Вам знакомой, то это потому, что Клуб «Завтрак» положил ей начало и, возможно, сделал это лучше всех.
25. Бэтмен (1989 г.)
(Image credit: Warner Bros.)
Предвещая восхождение супергероев в качестве главного киножанра 21-го века, фильм Тима Бертона «Бэтмен» представляет собой идеальное сочетание уникального режиссерского видения — с заметно готическими нотками, навеянными немецким экспрессионизмом, — и коммерческой привлекательности мейнстрима.
В главных ролях снялись Майкл Китон, Ким Бейсингер и Джек Николсон. Фильм рассказывает о том, как Бэтмен борется с новой угрозой Готэм-сити — Джокером. Показательный для 1980-х годов, вплоть до того, что Принс записал альбом, «Бэтмен» предвещал грядущее превращение фильмов в машины по продаже товаров. Бэтмен» был фильмом, в котором было достаточно поразительной темноты, чтобы понравиться более взрослой аудитории, но он почти не отбивал шансов на появление игрушек Happy Meal.
24. Где-то во времени (1980 г.)
(Image credit: Universal Pictures)
Этот романтический фильм французского режиссера Жанно Шварка, в котором Кристофер Рив играет роль чикагского драматурга, нашедшего способ путешествовать во времени в 1912 год, где он влюбляется в театральную актрису (Джейн Сеймур). До появления других романов о путешествиях во времени, таких как «Жена путешественника во времени», «Дом у озера» и «Кейт и Эмп; Леопольд», был фильм «Где-то во времени». С его трогательной партитурой Джона Барри и сильными исполнителями главных ролей — Ривом и Сеймур — фильм «Где-то во времени» написал книгу о том, что значит чувствовать себя так далеко от своей суженой. Несмотря на то, что фильм «Где-то во времени» был критически оценен после выхода, у него сохранились преданные поклонники, которые собираются, чтобы посмотреть его каждый октябрь в месте действия фильма — Гранд Отеле в Мичигане.
23. Охотники за привидениями (1984 г.)
(Image credit: Sony Pictures)
Кому Вы позвоните? При всех своих спецэффектах и эпических сражениях с древним злом, «Охотники за привидениями» по своей сути — это комедия о том, как идти в бизнес с приятелями. Задуманные сценаристом и звездой Дэном Эйкройдом (чья семья в реальной жизни известна как эксперты по паранормальным явлениям), «Охотники за привидениями» стали примером для поколения благодаря игре Билла Мюррея, Гарольда Рамиса, самого Эйкройда — все они играют ученых, вытесненных из академической среды, — и Эрни Хадсона в роли прямодушного человека, который присоединяется к ним. Наряду с Сигурни Уивер и Риком Моранисом, «Охотники за привидениями» — еще один главный фильм 80-х, который был снят для взрослых, будучи комедией о знакомствах, работе и поддержании бизнеса на плаву, но покорил легионы детей своими забавными призраками, гигантскими зефирными монстрами и красочными лазерами.
Ghostbusters£16.96at Amazon£19.13at Amazon£19.99at Amazon
22. Слава (1989)
(Image credit: Tri-Star Pictures)
Трогательная историческая эпопея Эдварда Цвика «Слава» — это образцовое исследование расизма и патриотизма в истории 54-го Массачусетского пехотного полка, одного из первых афроамериканских полков армии Союза во время Гражданской войны в Америке. В фильме «Слава» снялись Мэттью Бродерик, Дензел Вашингтон, Кэри Элвес и Морган Фримен. Это полностью реализованная картина, которая развлекает не меньше, чем воспитывает, благодаря прекрасной кинематографии и душераздирающей истории о неоплаченной жертве. С момента своего выхода в 1989 году «Слава» остается одним из лучших фильмов, когда-либо снятых об одной из самых кровопролитных войн в истории Америки.
21. Кошмар на улице Вязов (1984)
(Image credit: New Line Cinema)
Когда жанр слэшеров обрел новую жизнь в 1970-х годах, Уэс Крейвен продолжал его развитие в 1980-х, в первую очередь, благодаря своему незабываемому фильму «Кошмар на улице Вязов». Первая часть франшизы, которая закрепила за студией New Line статус мощного производителя, картина Уэса Крейвена рассказывает о подростке из пригорода Нэнси (Хизер Лангенкамп), которую преследуют сверхреальные сны о Фредди Крюгере (Роберт Энглунд), хищном убийце в когтистой перчатке. Фильм был вдохновлен реальными историями, которые Крейвен слышал о камбоджийских беженцах, умерших во сне. С жизнелюбивым Робертом Энглундом в роли Фредди, «Кошмар на улице Вязов» — это эффективный сверхъестественный фильм ужасов, а также черная комедия, а значит, в нем всегда можно покричать.
A Nightmare on Elm StreetWatch at GooglePlayWatch at Apple TV
20. Stand By Me (1986)
(Image credit: Columbia Pictures)
Основанный на повести Стивена Кинга (названной в честь песни Бена Э. Кинга о сентиментальности), фильм Роба Райнера «Останься со мной» рассказывает о группе орегонских мальчишек, которые отправляются в поход и натыкаются на мертвое тело. Фильм Райнера с запоминающимся актерским составом в лице Уила Уитона, Ривера Феникса, Кори Фельдмана и Джерри О’Коннелла — это вечная и страшная метафора конца невинности, когда дети вырастают и неожиданно оказываются перед лицом невыразимого зла. Обилие солнечного света скрывает тьму, которую скрывает мир, и ни один фильм не исследует этот диссонанс более элегантно, чем Stand By Me.
19. Когда Гарри встретил Салли… (1989 г.)
(Image credit: Columbia Pictures)
Фильм «Когда Гарри встретил Салли», снятый режиссером Робом Райнером и написанный искрометной Норой Эфрон, — это абсолютная романтическая комедия, в которой каждый из нас хотя бы раз оказывался. Билли Кристал и Мег Райан исполняют роли полярно противоположных людей, которые со временем заново открывают друг друга и постепенно обнаруживают сильные чувства, но при этом испытывают страх перед их постоянством. Эта вечная комедия, ставшая фаворитом в осенний период, по-прежнему актуальна, поскольку современные свидания становятся все более и более сложными и, возможно, неоправданно сложными. Забавный факт: культовая сцена в Katz’s Delicatessen была сымпровизирована Кристал, Райаном и Эфрон, чтобы решить проблему неравномерного внимания к персонажу Кристал в фильме. Пусть у всех нас будет то же, что и у нее.
18. Рокки III (1982)
(Image credit: MGM)
Конечно, «Рокки IV» привлекает к себе все внимание, ведь в нем рассказывается о вечном аутсайдере Рокки (Сильвестр Сталлоне), который сражается с русским драконом Иваном Драго (Дольф Лундгрен). Но «Рокки III» 1982 года — это более полный фильм, который не только является возможным завершением истории Рокки, но и трогательным фильмом о спортивном мастерстве, братстве и примирении. Когда Рокки Бальбоа достиг успеха на Луне, филлийский кулачный боец сталкивается с вызовом со стороны грозного Клаббера Лэнга (Мистер Ти), что заставляет Рокки объединиться со своим старым соперником Аполло (Карл Уэзерс), чтобы стать тем самым бойцом, которым он должен был стать. Именно этот фильм ввел песню «Eye of the Tiger» в наши тренировочные плейлисты, а его кульминация до сих пор вдохновляет, не переходя в карикатуру.
17. «Синий бархат» (1986 г.)
(Image credit: De Laurentiis Entertainment Group)
До появления WandaVision Дэвид Линч раскрыл тьму под ухоженным пригородом в своем нео-нуарном триллере «Синий бархат». Кайл МакЛахлан играет студента колледжа, который возвращается домой в Северную Каролину, где находит отрезанное человеческое ухо, что дает начало странному расследованию преступного заговора с участием красивой, но призрачной лаунж-певицы (Изабелла Росселлини). Названный в честь исполнения Бобби Винтоном песни «Blue Velvet» и вдохновленный травматическим случаем из детства Линча, когда он стал свидетелем того, как обнаженная женщина шла ночью по его району, «Синий бархат» — это очаровательный и мистический триллер, который приводит в замешательство всех, кто заглядывает в его пещеры.
16. «Налетчики из потерянного ковчега» (Raiders of the Lost Ark, 1981)
(Image credit: 20th Century Studios)
Фильм Стивена Спилберга, отдающий дань уважения сериальным приключениям, задал золотой стандарт для блокбастеров на долгие годы вперед. В главной роли Харрисона Форда и искрометной Карен Аллен (в роли Мэрион Рэйвенвуд) «Налетчики на потерянный ковчег» рассказывают об отважном археологе и профессоре колледжа, докторе Индиане Джонсе, который вступает в схватку с нацистами за давно потерянный Ковчег Завета. Бесспорный блокбастер, отличающийся изысканной режиссурой и настоящим чувством приключения, «Налетчики на потерянном ковчеге» породил одну из самых больших серий фильмов 80-х годов. Но ничто не превзойдет оригинал.
15. Женщины на грани нервного срыва (1988)
(Image credit: Orion Pictures)
Фильм «Женщины на грани нервного срыва» от режиссера Педро Альмодовара — это классика черной комедии о женщине по имени Пепа (в исполнении Кармен Мауры), которую внезапно бросил ее любовник. В своих поисках причин внезапного одиночества она обнаруживает целую кавалькаду персонажей, которые связаны между собой гораздо сильнее, чем можно было предположить. В фильме также снялись Антонио Бандерас и Росси де Пальма, «Женщины на грани нервного срыва» — это яркая и непочтительная комедия о том, как полностью потерять голову, которая, несомненно, преодолевает все языковые барьеры.
14. Огненные улицы (1984 г.)
(Image credit: Universal Pictures)
Названный «рок-н-ролльной басней» и соответствующий самой идее, фильм «Огненные улицы» — это триумфальный фильм, который освещает мокрые от дождя дороги вымышленного города Ричмонда. Фильм режиссера Уолтера Хилла с Майклом Паре, Дайаной Лейн и Уиллемом Дэфо в главных ролях затягивает зрителей в воображаемый лихорадочный сон рокабилли 1950-х и мрачных 1980-х. Улицы, переполненные гнусными убийцами, ревущие хот-роды и оригинальный саундтрек, который заставляет Вас смотреть вперед и никогда не оглядываться назад, — Streets of Fire — это приглашение отправиться в никуда быстро.
13. Акира (1988 г.)
(Image credit: Toho)
Фильм Akira от Кацухиро Отомо, ставший прообразом антиутопической научной фантастики, адаптирует одноименную мангу Отомо о молодежной банде байкеров, которые ввязываются в опасный сверхсекретный правительственный проект. Действие фильма происходит в футуристическом 2019 году, после новой мировой войны, оставившей Токио в руинах, и мерцающие огни Нео-Токио подчеркиваются полосами света, оставленными безрассудной молодежью, которая гоняет на угнанных мотоциклах. Фильм «Акира» — это долговечное видение Отомо, которое отразило необузданное насилие, вызванное эпидемией банд босодзоку в Японии, но нашло универсальную аудиторию в своем провокационном портрете разочарованной, склонной к насилию молодежи.
12. «Сияние» (1980 г.)
(Image credit: Warner Bros.)
Классика ужасов о леденящем душу эффекте изоляции и неспособности сохранить рассудок — шедевр Стэнли Кубрика «Сияние» возвышается над многими другими фильмами, которые пытаются и не могут достичь таких же высот. Джек Николсон и Шелли Дюваль сыграли главные роли в этой экранизации одноименного романа Стивена Кинга (кстати, Кинг очень ненавидит этот фильм) о семье, которая в межсезонье устраивается на работу по обслуживанию курорта в Колорадо, но в результате оказывается во власти злобного сверхъестественного присутствия. Даже сейчас никто толком не знает, что представляет собой человек в костюме медведя.
The ShiningWatch at Apple TVWatch at GooglePlay£40 at Amazon
11. Амадей (1984 г.)
(Image credit: Orion Pictures)
Хотя личная драма, лежащая в основе биографической эпопеи Милоша Формана «Амадей», сильно выдумана, это не мешает ей быть увлекательным рассказом об артистической ревности и мелочности в мире классической музыки. В главных ролях Ф. Мюррей Абрахам и Том Халс. Фильм «Амадей» рассказывает о Вольфганге Амадее Моцарте (Халс) и его напряженном соперничестве с итальянским композитором Антонио Сальери (Абрахам). В реальной жизни эти двое были вполне вежливы, возможно, даже дружны. Но картина Формана просто слишком восхитительна в том, как легко уловимые чувства, такие как неуверенность и неадекватность, могут предать даже самое благопристойное окружение.
10. «Назад в будущее» (1985 г.)
(Image credit: Universal Pictures)
Роберт Земекис закрепил за собой статус автора блокбастеров в этой научно-фантастической одиссее, где настоящее встречается с прошлым. Майкл Дж. Фокс исполняет роль скейтбордиста Марти МакФлая, который отправляется в прошлое на навороченном ДеЛориане и должен сделать так, чтобы его родители встретились и влюбились (не заставив при этом маму случайно влюбиться в него). Фильм «Назад в будущее» просто пропитан культовой иконографией, и сегодня он считается неизбывным ностальгическим аттракционом.
Back to the Future£11.54at Amazon£12.95at Amazon£16.32at Amazon
9. Крепкий орешек (1988)
(Image credit: 20th Century Studios)
Лучший боевик и многолетний рождественский фаворит, Брюс Уиллис играет Джона МакКлейна, крутого нью-йоркского полицейского, который застрял в лос-анджелесской высотке во время террористической атаки. Хотя утверждения Ваших кузенов о том, что «Крепкий орешек» — отличный рождественский фильм, несколько утомительны, Вы не можете отрицать, что конечная цель МакКлейна — воссоединиться с женой и попросить у нее прощения — соответствует духу праздника как времени для семьи, прощения и новых начинаний.
8. Кагемуша (1980 г.)
(Image credit: Toho)
Непревзойденная классика Акиры Куросавы 1980 года «Кагемуша» — что означает «воин-тень» — рассказывает о преступнике, чье поразительное физическое сходство с умирающим самурайским лордом выводит его в центр политического внимания, где он вынужден действовать, чтобы предотвратить вторжение соперничающих кланов. Являясь одной из редких цветных картин Куросавы, «Кагемуша» показывает, как легендарный режиссер в полной мере использует доступные ему инструменты, и представляет собой захватывающую картину, разрывающуюся между иллюзией и реальностью.
7. Новости вещания (1987 г.)
(Image credit: 20th Century Studios)
Альберт Брукс, Холли Хантер и Уильям Херт исполняют главные роли в этой восхитительной романтической комедии, действие которой происходит в шумном мире телевизионных новостей. В условиях надвигающейся эрозии интеллекта в пользу сенсационности в новостной журналистике три человека ориентируются в меняющемся ландшафте, а также в своих собственных чувствах друг к другу. Хотя фильм вышел задолго до того, как Интернет и социальные сети вошли в нашу повседневную жизнь, его тревожное предупреждение о разрушении полноценной журналистики никогда не затмит сочную и легкую романтику, лежащую в его основе.
6. Лицо со шрамом (1983 г.)
(Image credit: Universal Pictures)
Тони Монтана сказал нам: «Мир принадлежит Вам», и мы ему поверили. В этой истории о том, как опасно гнаться за американской мечтой, великолепный Аль Пачино играет Тони Монтану, кубинского иммигранта, который добивается власти, влияния и состояния от торговли кокаиновыми наркотиками в солнечном Майами. Фильм «Лицо со шрамом», снятый Брайаном де Пальмой и созданный легендарным Джорджио Мородером, — это монументальная классика, которая не только повлияла на то, как, по нашему мнению, выглядит большая жизнь, но и предостерегает нас от слишком близкого полета к солнцу.
5. Грязные танцы (1987 г.)
(Image credit: Lionsgate)
В фильме «Грязные танцы» (Dirty Dancing), снятом режиссером Эмилем Ардолино, Патрик Суэйзи и Дженнифер Грей играют главные роли в самом крутом романе со времен «Ромео и Джульетты», рассказывающем о 17-летней девушке из обеспеченной семьи Бэби (Грей), которая попадает в объятия преподавателя танцев из рабочего класса Джонни (Суэйзи). Действие фильма «Грязные танцы» происходит летом 1963 года в живописном местечке Катскиллс, и он показал нам, как можно найти любовь в самых неправдоподобных местах, делая один шаг за раз. Мы все провели время своей жизни.
4. Кино Парадизо (1988 г.)
(Image credit: Titanus)
В этой захватывающей драме о наступлении совершеннолетия, написанной и поставленной Джузеппе Торнаторе, молодой парень из маленького сицилийского городка завязывает дружбу с пожилым киномехаником в кинотеатре своего родного города, Cinema Paradiso. Этот глубоко сентиментальный фильм о спасительной силе кино рассказывает о том, как любимая всеми нами вещь под названием «кино» формирует нашу сущность. Кино не любит ничего больше, чем фильмы о фильмах, и «Кино Парадизо» — один из многих, ставших триумфом.
3. Бегущий по лезвию (1982)
(Image credit: Warner Bros.)
Научная фантастика взорвалась в 1980-х годах, но лишь немногие из них ощущаются так полно, как фильм Ридли Скотта «Бегущий по лезвию», где Харрисон Форд играет охотника за головами андроидов-репликантов, но задается вопросом о своей собственной природе. Несмотря на то, что фильм не оправдал надежд, а театральная версия, вышедшая в 1982 году, не отражает полного видения Скотта — это произошло лишь много лет спустя, в 2007 году, — тем не менее, «Бегущий по лезвию» сформировал образ и атмосферу научной фантастики для многих поколений. Мрачные и унылые городские кварталы, заполненные плечом к плечу беспокойными людьми, освещенные несносным неоном, Blade Runner зловеще показывает, каким могло бы быть наше будущее в 2017 году — и каким оно еще может стать, если мы не будем осторожны.
Blade Runner£19.85 на Amazon
2. «Империя наносит ответный удар» (1980)
(Image credit: 20th Century Studios)
1980-е годы доказали, что сиквелы не обязательно должны быть второсортными производными оригинала, и ни один сиквел не доказал этого лучше, чем «Звездные войны», «Империя наносит ответный удар», снятый режиссером Ирвином Кершнером. В продолжении событий оригинального фильма, который теперь называется «Новая надежда», в «Империи наносит ответный удар» Люк Скайуокер (Марк Хэмилл) отделяется от Повстанческого движения, обучаясь у неуловимого Йоды приемам джедаев. Более масштабный и во всех отношениях лучший фильм, чем «Звездные войны», «Империя наносит ответный удар» заложил основу того, что должны делать все сиквелы, являясь расширением — а не бледным подражанием — того, что сделало предыдущий фильм таким запоминающимся.
1. Top Gun (1986)
(Image credit: Paramount Pictures)
Нет нужды говорить, что 1980-е годы полны классики. Такие режиссеры, как Стивен Спилберг, Джеймс Кэмерон, Мартин Скорсезе и Джон Карпентер, сняли очень влиятельные фильмы, определившие десятилетие. Но ни один фильм не подвел итог эпохи и не предвосхитил будущее так, как Top Gun. Переломный летний блокбастер Тони Скотта, вышедший на экраны в мае 1986 года, закрепил все то, чего мы ожидаем от главных релизов, когда воздух раскален и мы ищем убежища в прохладных темных объятиях кинотеатра. В своей истории о крутом пилоте ВМС США фильм Скотта — с Томом Крузом, Вэлом Килмером и Келли МакГиллис в главных ролях — олицетворяет все, что мы любим в кино, и его иллюзорную способность заставить нас почувствовать, что мы попали в опасную зону.