От оператора «Девушки» до лауреата премии Оскар: в беседе с кинооператором Дэвида Финчера Эриком Мессершмидтом

Когда мы начинаем обсуждать его плодотворную карьеру и последний фильм «Убийца», Эрик Мессершмидт признается, что он удивлен тем, что находится здесь. После работы над несколькими рекламными роликами и телевизионными шоу Мессершмидт оказался на съемочной площадке хитового фильма режиссера Дэвида Финчера «Gone Girl», работая в качестве гаффера — для тех, кто не знает, это примерно означает главный светотехник. Дуэт сблизился, и Финчер затем пригласил его в качестве оператора-постановщика в несколько своих проектов, включая любимый телесериал «Охотник за разумом» и биографическую драму «Мэнк», за которую Мессершмидт получил Оскар в номинации «Лучшая операторская работа».

Пройти путь от наладчика до кинооператора, удостоенного премии Оскар, за такой короткий период времени — довольно впечатляющая карьерная траектория, и Мессершмидт признается, что не стремился к этому, рассказывая в интервью GamesRadar+: «Это вовсе не было — это никогда не было моей целью. Я был счастлив в качестве наладчика, и хотя я действительно хотел стать кинооператором, это казалось мне далеким и не было тем, к чему я стремился. Но на проекте «Gone Girl» я никогда раньше не сталкивался с режиссером с таким мастерством, и я влюбился в него. Я просто подумал «Боже, если я только смогу продолжать снимать фильмы с этим человеком, я буду очень рад». Забота и внимание, которые Дэвид [Финчер] оказывает всему, заразительны».

Внимательное отношение к деталям

Унесенная девушка

(Иллюстрация кредитная: 20th Century Studios)

Как упоминает Мессершмидт, Финчер обладает невероятным вниманием к деталям, чем он и прославился за годы своей работы. Он, как известно, просит своих актеров делать множество дублей, чтобы добиться совершенства, а реквизит, например, записные книжки Джона Доу в фильме «Седьмой сезон», тщательно изготавливается вручную. К тому же, кто забудет, что для своего великолепного триллера «Зодиак» Финчер фактически доставил два массивных дуба на вертолете, чтобы воссоздать место преступления, когда он понял, что оригиналы исчезли.

Хотя Мессершмидт согласен с тем, что детальный подход Финчера не имеет аналогов, он все же считает, что несколько печально известная репутация режиссера необоснованна, объясняя: «Его репутация такова, что он очень контролирующий, детальный человек, и я думаю, что это ужасно несправедливо. Он — самый готовый к сотрудничеству человек, которого я знаю, и очень заинтересован в том, чтобы окружать себя людьми, которые привносят что-то в разговор. Я считаю, что время работы с Дэвидом — это самый приятный профессиональный опыт в моей жизни. Он ожидает, что все будут работать на высоком уровне, но это приятно, поскольку я ухожу со съемочной площадки удовлетворенный, что я дал ему все, что мог».

Его репутация такова, что он очень контролирующий, детальный человек, и я думаю, что это очень несправедливо.

Хотя он характеризует Финчера как «готового к сотрудничеству», Мессершмидт признает, что режиссер также может быть «пугающим», особенно на съемочной площадке. Поэтому за время их десятилетнего сотрудничества кинематографисту пришлось понять, что не только можно высказывать свое мнение, но и то, что Финчер это поощряет: «Он, конечно, может быть пугающим человеком, и я с самого начала говорил себе, что нужно говорить, если Вы не согласны, но нужно выбирать моменты. Сейчас мне более комфортно высказывать свое мнение, но я также считаю, что работа кинематографиста заключается в том, чтобы соответствовать тому, на что реагирует режиссер — Вы пытаетесь воплотить его видение. К счастью, у нас достаточно общая чувствительность, что облегчает задачу — мы приходим на место, стоим на одном месте, смотрим друг на друга и киваем. Такое не часто встретишь».

Прочитайте больше  The Flash: история комиксов Iris West

Придерживайтесь плана

Майкл Фассбендер в фильме "Убийца

(Иллюстрация кредитная: Netflix)

Однако Мессершмидту пришлось задать Финчеру вопрос, когда он получил сценарий их последнего фильма «Убийца», который выходит в кинотеатрах на этой неделе, а в ноябре появится на Netflix. В фильме, основанном на одноименной серии французских графических романов, Майкл Фассбендер исполняет роль безымянного главного героя, убийцы, который после рокового промаха отправляется на международную охоту, постоянно твердя себе, что это не его личное дело. Это, безусловно, уникальный фильм, в котором киллер Фассбендера на протяжении всего фильма читает нам свой внутренний монолог: «Придерживайся плана, предвидь, не импровизируй. Сражайся только в том бою, за который тебе платят. Никому не доверяй».

At first, the screenplay puzzled Messerschmidt, who rang the director immediately for a response: «To be honest with you, I was confused. It’s so short and there’s so little dialogue. I had to call him as I needed help understanding what we were doing here. He sent me this film called Le SamouraÏ [the 1967 crime thriller from director Jean-Pierre Melville] to watch and told me this is a film about someone’s process, being an objective ghost in the room. This is someone who never allows anyone to be close to them, but suddenly you are there – what does that feel like? I think sometimes we are looking for the bigger picture, the themes, but with this film you can take it as being about all sorts and just go for it – capitalism, nihilism, humanity, etc. There’s room for all of that! But, for me, it was all about how you bring the audience to a place they are not used to being, close to this assassin.»

Идти на убийство

Майкл Фассбендер в фильме "Убийца

(Изображение кредитное: Netflix)

Нет ничего удивительного в том, что Финчер посоветовал Мессершмидту посмотреть фильм Le SamouraÏ, поскольку этот фильм очень вдохновил писателя Алексиса Нолента, он же Мац, который написал комикс «Убийца». Во время подготовки кинематографист также прочитал этот графический роман, и хотя он не понимает по-французски, он сильно повлиял на его подход к фильму. На самом деле, он был удивлен тем сходством, которое он обнаружил между кино и графическими романами, признавшись, что он новичок в мире комиксов. Он объясняет: «Я читал ее на французском, а я не говорю по-французски. Но это было интересно, потому что я узнал, что в графических романах не обязательно нужны диалоги, а в нашем фильме их тоже очень мало. Исторически я не любитель комиксов, они меня никогда не привлекали, поэтому до этого момента я не понимал, насколько они похожи на кино в плане структуры и визуального повествования. Это заставило меня много думать о композиции и кадрировании. Мы не снимали «Город грехов», поэтому он не должен был выглядеть как комикс, но мы использовали похожие техники, когда смотрели, куда поставить камеру, насколько близко и т.д.».

Исторически сложилось так, что я не любитель комиксов, они меня никогда не привлекали, поэтому до этого момента я не понимал, насколько они похожи на кино с точки зрения структуры и визуального повествования.

Это, безусловно, оказало влияние на фильм «Убийца», который отличается визуально, и, как отмечает Мессершмидт выше, отсутствие диалогов также делает его необычным и поразительным. Это было то, что его особенно привлекло, поскольку он был взволнован перспективой того, что камера действительно должна будет говорить, даже больше, чем обычно. «I was attracted to that, as we ended up having to tell so much with the camera – although. actually, with Michael Fassbender, he also says a lot with his face alone. He’s incredible. All of my initial conversations with David weren’t about style, but instead pace and scene structure, although that’s usually the case. We have a more nuts-and-bolts approach discussing how we are going to tell the story with the camera, then the style is born from that. We were always talking about point of view – when do we see what Fassbender’s killer sees and when do we watch him instead? How does that affect the interpretation of the scene? One of the beautiful things about cinema is that you can move the audience around the room, unlike with theater. I love that – suddenly you can go wide after being in someone’s head. With other filmmakers, you just follow the action but with Fincher, we don’t do that – there’s more of a focus on those decisions.»

Прочитайте больше  Режиссер Strays рассказывает о работе с собаками, усыновлении своего главного актера - и о том, как его вдохновил фильм Stand By Me.

Телевидение против кино.

Mindhunter

(Image credit: Netflix)

К счастью для Мессершмидта, он работал с лучшими режиссерами отрасли — от Финчера до легендарного Ридли Скотта. После совместной работы над научно-фантастическим сериалом Raised by Wolves он воссоединится со Скоттом в предстоящем телесериале Sinking Spring, премьера которого запланирована на Apple TV Plus в будущем. Despite there still being some snobbery within the industry towards television, Messerschmidt enjoys this work, telling us that he likes how it presents different challenges compared to making a feature film: «They are different mediums, but I don’t believe one is worse or better than the other at this point. Some of the best work being done right now is in television – period. Maybe 15 years ago there was an argument for that, but not anymore. I don’t approach it differently, even though the authorship is often different. Like on Mindhunter, there were many directors associated with the project who all brought something. A TV series will therefore vary because of that in the way a film generally doesn’t, as it’s one vision – but that’s not bad at all, it’s just different. And from a storytelling standpoint, a series gives an enormous opportunity to tell something detailed and nuanced that you don’t have the time to tell in 110 minutes.»

Некоторые из лучших работ, которые делаются сейчас, относятся к телевидению — и точка. Может быть, 15 лет назад и были аргументы в пользу этого, но не теперь.

Помимо Скотта и Финчера, Мессершмидт недавно вычеркнул из своего списка еще одного великого творца — единственного и неповторимого Майкла Манна. Он объединился с легендарным режиссером «Heat» в работе над предстоящим байопиком «Ferrari», в котором Адам Драйвер исполняет роль основателя автопроизводителя и рассказывает о его профессиональных и личных трудностях. Для Мессершмидта это был невероятный опыт, особенно потому, что Манн хотел сделать все как можно более реально: «Это было потрясающе! Мы снимали этот фильм по-настоящему — в Италии, за рулем настоящих машин на настоящих дорогах. Майкл — невероятно чувственный режиссер и привносит это во все, ища драму в каждом моменте. Он совсем другой режиссер, чем Дэвид, но это был необыкновенный опыт, который не так часто можно получить». Впрочем, кто знает? Хотя Мессершмидт и говорит, что это редкий опыт, может быть, Манн позвонит ему, чтобы он снял продолжение «Жары». Мы будем держать пальцы скрещенными!

Прочитайте больше  Как обстоят дела с Хокгерл?

Фильм «Убийца» выходит на экраны кинотеатров 27 октября, а на Netflix он появится 10 ноября. Фильм «Феррари» выйдет в кинотеатрах США 25 декабря, а в Великобритании — на следующий день, 26 декабря.

Чтобы узнать больше о том, чего стоит ожидать, ознакомьтесь с нашим списком самых интересных фильмов, выходящих в 2023 году и далее.

Френк Родригес
Здравствуйте, меня зовут Френк Родригес. Я опытный писатель, обладающий высокой способностью ясно и эффективно излагать свои мысли. Я хорошо разбираюсь в игровой индустрии и всегда в курсе последних тенденций и технологий. Я ориентирован на детали, способен точно анализировать и оценивать игры и подхожу к своей работе объективно и справедливо. Я также привношу творческий и новаторский подход к написанию и анализу, что помогает сделать мои руководства и обзоры увлекательными и интересными для читателей. В целом, эти качества позволили мне стать надежным и достоверным источником информации и мнений в игровой индустрии.