Уже давно известно, что в потоковой серии «Тайное вторжение» студии Marvel Studios впервые для студии появилась вступительная кредитная последовательность, созданная, по крайней мере, частично, обучающейся моделью искусственного интеллекта. Эта сомнительная веха получила широкую огласку, став центральным полем битвы в текущих дебатах в мире искусства, кино и СМИ о том, есть ли место контенту, созданному алгоритмами генеративных обучающих моделей, в просторечии называемому искусством ИИ, в профессиональной творческой среде.
Последовательность титров вызвала столько споров, что компания Method Studios, которая руководила созданием титров, опубликовала ответ, в котором пояснила, что использование ИИ для последовательности титров «не стоило никаких рабочих мест» — одно из центральных разногласий в вопросе о том, следует ли использовать сгенерированные ИИ изображения в кинопроизводстве и других медиа. В заявлении также добавляется, что «весь процесс под руководством эксперта-художника включал в себя начальную фазу раскадровки, иллюстрации, генерацию ИИ, 2D/3D анимацию и завершился финальной стадией композитинга», при этом использовались «пользовательские и существующие инструменты ИИ».
(Изображение кредитное: Marvel Studios / Method Studios)
Но это заявление обходит некоторые из самых важных вопросов об искусстве ИИ и его месте в творческой индустрии, особенно в отношении Marvel. Искусство ИИ обучающейся модели создается, по необходимости, путем анализа миллионов изображений и видео, которые, казалось бы, часто берутся из Интернета — неисчислимо огромное большинство из них используется для обучения программ создания ИИ обучающейся модели без какого-либо разрешения, участия или компенсации художникам, которые изначально создали этот «вдохновляющий» контент.
Более того, практически невозможно указать художников, чьи работы были соскоблены для создания определенного изображения или набора изображений, даже если некоторые пользователи искусственного интеллекта пытаются воссоздать работы определенных художников без их разрешения и, как правило, против их желания.
Собственное заявление Method Studios указывает на то, что такая модель была использована, по крайней мере, частично, для титров. Этот переход от полностью ручного создания титров, сделанных руками и глазами людей-художников, наносит карательный удар по культуре искусства в Marvel Studios, компании, которая уже печально известна тем, что черпает прямое вдохновение у художников комиксов, предлагая при этом минимум заслуг и компенсаций, если таковые имеются.
Например, все титры и маркетинговая схема недавнего сериала Hawkeye были напрямую вдохновлены культовой работой художников Дэвида Аджи и Мэтта Холлингсворта над любимым фанатами комиксом Hawkeye 2012-2015 годов — хотя Вы вряд ли узнаете об этом, судя только по титрам, представленным в той самой последовательности.
И это часть тревожной тенденции в Marvel Entertainment — исторически преуменьшать, искажать и даже игнорировать необходимый вклад художников-людей не только в истории, которые они рисуют, но и в создание персонажей, которых они изображают, и самой Вселенной Marvel.
В то время как фильм «Тайное вторжение» подвергается критике за искусственные титры, компания Disney Plus представила вторую часть из двух материалов, преуменьшающих роль художников в создании комиксов Marvel, в документальном фильме под простым названием «Стэн Ли», рассказывающем о жизни легендарного писателя/редактора/шутника Marvel его собственными словами.
Хотя документальный фильм очарователен, а Ли так же талантлив в устном рассказе, как и в создании комиксов, он дает бесконтрольную платформу давнему мифу о том, что Стэн Ли лично создал персонажей и концепции вселенной Marvel, а художники, такие как Джек Кирби, Стив Дитко, Дон Хек и многие другие, внесли лишь второстепенный вклад. Он даже вызвал пространный ответ от наследства Джека Кирби, в котором ставится под сомнение то, как в документальном фильме изображены исторические события.
Мой отец Нил Кирби (сын Джека Кирби) попросил меня опубликовать это письменное заявление в ответ на документальный фильм о Стэне Ли, вышедший вчера на Disney+. pic.twitter.com/V4be2xyEJg17 июня 2023 г.
См. подробнее
К концу документального фильма, он все же в некоторой степени затрагивает спорную тему, включая нашумевшую запись разговора между Ли и Кирби 80-х годов, в котором они напрямую спорят о том, кто заслуживает похвалы за создание историй, персонажей и идей классических комиксов, таких как «Фантастическая четверка», «Невероятный Халк», «Железный человек», «Тор» и других совместных творений Ли и Кирби. Однако он мало что делает для того, чтобы представить альтернативные версии создания этих персонажей, а также Людей Икс, Человека-Паука и других, повторяя самовосхваляющие, апокрифические истории Ли о его единственном вдохновении при их создании.
Прекрасным примером такого мифологизирования является добавление задним числом самопровозглашенного вдохновения Ли для метафорического представления борьбы за гражданские права 60-х годов в персонажах Людей Икс — метафора, которая на самом деле появилась в комиксах только через несколько лет после их выхода, но которую Ли называл своим ранним вдохновением для создания персонажей.
Напротив, хорошо документированная история Marvel Comics, изложенная в таких книгах, как «Marvel Comics: нерассказанная история» Шона Хау и «True Believer: The Rise and Fall of Stan Lee» Абрахама Джозефина Рисмана, ясно показывает, что Кирби, Дитко и многие другие принимали такое же участие в создании и концептуализации героев, которых они рисовали.
Все это не означает, что Ли внес реальный вклад в Marvel Comics. Хотя он редко придумывал столько историй или даже писал столько диалогов, как он утверждал, он был одним из создателей десятков важных персонажей, а также обеспечил рупор для комиксов, который вытащил их в мейнстрим и сделал известными художников, с которыми он работал. Но даже в этом случае ему почти всегда не хватало полного признания их истинного вклада.
(Кредит на изображение: Marvel Comics)
Стэн Ли никогда не работал в искусстве ИИ; Вы не найдете здесь никаких заблуждений типа «а вот если бы он работал!». Но Вы найдете здесь призыв этого пожизненного поклонника комиксов и искусства комиксов к Marvel Studios (и Marvel Comics) никогда не забывать, что мастерство, стиль и творчество людей-художников являются определяющим элементом, который привел к успеху и мощи Вселенной Marvel.
Попытка укрепить повествование, ориентированное на Стэна Ли, в широко разрекламированном документальном фильме в сочетании с первым шагом Marvel Studios в искусстве ИИ ощущается как пощечина художникам, которые изо дня в день стараются воплотить наши фантазии в жизнь с заботой и талантом — как печально известным перегруженным работой художникам VFX, чей объем работы может быть передан бесчувственному, нетворческому искусству ИИ вместо того, чтобы быть востребованным в реалистичные сроки, так и художникам комиксов, вливающим себя в страницу за страницей, работая пальцами до костей за ничтожно малое признание и компенсацию.
В документальном фильме о Стэне Ли есть ключевая цитата, сказанная им самим, которая является решающим моментом во всем его рассказе о своей жизни: «Я создал Marvel Comics вместе с различными художниками, которые работали над историями, конечно же». Хотя в этой цитате он не называет никого конкретного, это самое близкое к полному признанию важности художников, с которыми он работал.
Работы Джека Кирби, Стива Дитко, Дона Хека, Гила Кейна, Джона Ромиты, Уолли Вуда, Джима Стеранко, Мари Северин, Стэна Голдберга и многих, многих других — это тот прометеев огонь, который дал настоящую жизнь сверхлюдям, изображенным в Marvel Comics, и основа художественного наследия, которое и по сей день определяет, что значит «Make Mine Marvel».
Marvel никогда не должна забывать об этом человеческом художественном элементе; ни о динамичном творчестве, которое художники Marvel привносят в этих теперь уже культовых героев, ни о личных жертвах, которые они приносят, ни об эксплуатации, которой они подвергаются в стремлении рассказать хорошую историю.
Чтобы рассказать лучшие истории Marvel Comics всех времен, потребовалась работа десятков талантливых творцов.