В знаменитой цитате, источник которой сейчас трудно найти, создатель Годзиллы Иширо Хонда однажды заметил: «Монстры — трагические существа; они рождаются слишком высокими, слишком сильными, слишком тяжелыми, они не являются злыми по своей воле. В этом их трагедия». Как только человечество научилось рассказывать истории, монстры были всегда. Но в истории кино какие монстры действительно выходят на первое место?
От греческой мифологии до авраамических религий и комиксов, монстры могут представлять собой все, что пожелает рассказчик. Они могут быть политическими или личными, страшными или милыми. Единственная универсальная истина заключается в том, что монстры представляют собой нечто, что мы отказываемся признавать на поверхности, их уродство и жестокость обнажают отвратительность, живущую внутри нас всех.
За долгую историю кино режиссеры с готовностью включали в свои истории монстров, будь то пришельцы из другого мира или просто животные, действующие на чистом инстинкте. В честь них вот 32 величайших киномонстра.
32. Человек-баран (Овечка, 2021 г.)
(Image credit: A24)
В одном из самых поразительных разоблачений, когда-либо происходивших в фильмах ужасов, сценарист/режиссер Вальдимар Юханнссон (Valdimar JÓhannsson) раскрывает сущность, преследующую его человеческих персонажей в народном ужастике «Ягненок» 2021 года. После того, как сельские фермеры усыновляют причудливого получеловека, полуовцу, они навлекают на себя гнев его биологического отца, известного просто как «Человек-баран». С лицом барана, но телом, интеллектом и территориальным собственничеством человека — плюс умение обращаться с огнестрельным оружием — у Человека-барана нет объяснимой истории происхождения. А если и есть, то это не та история, которую кто-то хотел бы услышать. Человек-рам — это ходячий символ ярости природы, как разумная ошибка в великом замысле эволюции.
31. Глория (Colossal, 2017)
(Image credit: NEON)
В драме Начо Вигалондо 2016 года нескончаемая битва между кайдзю и меха служит взрывной аллегорией гендерной политики и мужской неуверенности. В фильме «Колоссальный» звезда из списка «А» Энн Хэтэуэй играет Глорию, бесцельную писательницу, которая после разрыва переезжает обратно в свой родной город в Нью-Хэмпшире. Вскоре Глория узнает, что она психически связана с гигантским монстром, который терроризирует Южную Корею. Несмотря на то, что фильм «Колоссальный» в конечном итоге более интересен своей предпосылкой, чем ее исполнением, Энн Хэтвей надежно играет роль беспокойной женщины, которая учится управлять монстром, живущим внутри нее.
30. Циклоп («Седьмое путешествие Синдбада», 1958 г.)
(Image credit: Columbia Pictures)
Одним из самых знаковых творений аниматора и режиссера Рэя Харрихаузена остается Циклоп из блокбастера 1958 года «Седьмое путешествие Синдбада». Являясь техническим достижением глиняной мультипликации, Циклоп и сейчас выглядит живым и ужасающим, как и много десятилетий назад. Его специфическая интерпретация существа из греческого мифа с его козлиными ногами, короной из рогов и гигантскими размерами является основополагающей, которая и сегодня оказывает влияние на художников-фантастов.
29. The Blob (The Blob, 1958)
(Image credit: Paramount Pictures)
Современные зрители могут посмеяться над таким монстром, как Блоб. Его легко обогнать, и разве сложно зачерпнуть его в гигантскую банку? Тем не менее, ужас всепоглощающей инопланетной слизи заключается не столько в том, как выжить, сколько в том, что она собой представляет. В оригинальном фильме 1958 года со Стивом МакКуином в главной роли Блоб — это метафора методичного проникновения коммунизма в Америку, а в ремейке 1988 года его происхождение как правительственного оружия показывает, как людей можно уничтожить изнутри. У Блоба нет личности, и, возможно, это самый простой монстр, которого можно пережить. Но это не мешает ему быть эффективным олицетворением всего того, что нас пугает.
28. Монстр (A Monster Calls, 2016)
(Image credit: Focus Features)
Обладая авторитетным голосом Лиама Нисона, великолепно озвученный «Монстр» в фэнтезийной драме 2016 г. Дж. А. Байоны «Монстр зовет» представляет неизбежное горе, которое испытывает мальчик Конор О’Мэлли (Льюис МакДугалл) по своей больной раком матери, которую играет Фелисити Джонс. В последние дни их совместной жизни Конора поначалу пугает гигантское говорящее тисовое дерево, но вскоре они начинают дружить, пока Монстр плетет ему сказки о древних королевствах, которые станут поучительными для его будущего. Благодаря великолепным визуальным эффектам и громогласному голосу Нисона, «Монстр» с простым названием играет важную роль в фильме о странных вещах, которые мы наследуем от наших родителей, и о том, как мы готовимся к жизни без них.
27. Жук (Люди в черном, 1997 г.)
(Image credit: Columbia Pictures)
Если и когда человечество уничтожит себя в результате ядерного апокалипсиса, существо, которое выживет, — это ничтожный таракан. Это делает его идеальной формой для «Жука», злобного инопланетянина в хитовой научно-фантастической комедии Барри Зонненфельда «Люди в черном» 1997 года. Основанная на серии комиксов, агент-новичок MIB Джей (Уилл Смит) объединяется с агентом-ветераном К (Томми Ли Джонс), чтобы помешать инопланетному насекомому разведать реликвию, имеющую решающее значение для галактической войны. На протяжении длительного отрезка фильма инопланетянин вселяется в тело жестокого фермера, а Винсент Д’Онофрио играет отвратительный ходячий труп. Фильм переключается на более высокую передачу, когда пришелец сбрасывает фальшивую кожу, чтобы показать свою истинную сущность в виде отвратительного жука-монстра. Благодаря хаотичному исполнению Д’Онофрио и незабываемому финальному разоблачению, «Жук» закрепил за «Людьми в черном» звание великого жанрового произведения всех времен.
26. Тьма (Легенда, 1985 г.)
(Image credit: Universal Pictures)
Фэнтезийный эпик Ридли Скотта «Легенда» содержит одно из самых незабываемых изображений чистого зла в любом визуальном средстве. Даркнесс, сыгранный Тимом Карри, — это просто идеальное определение Дьявола: гигантские черные рога, угловатое лицо и растрепанное мужское телосложение, намеренно вызывающее в памяти изображения Сатаны в искусстве эпохи Возрождения. Честно говоря, удивительно, что Тьма — это всего лишь персонаж фильма, а не финальный босс в игре Dark Souls. Хотя «Легенда» не является религиозным фильмом, Темнота — это более или менее сам Люцифер, со всем его эго и мрачным юмором.
25. Медведь-мутант (Аннигиляция, 2018)
(Image credit: Paramount Pictures)
Будьте настороже, когда услышите голос, зовущий на помощь, потому что это может быть не тот, о ком Вы думаете. В завораживающем научно-фантастическом ужастике 2018 года «Аннигиляция» Алекса Гарланда команда ученых и солдат попадает в карантинную зону под названием «Мерцание», где инопланетное присутствие изменило фауну, содержащуюся внутри нее. В середине фильма герои, включая главную героиню Лену (Натали Портман), сталкиваются с ужасающим медведем-мутантом, который имеет открытый череп и может издавать крик голосом одного из членов их собственной команды. Это одна из самых поразительных и захватывающих встреч в фильме, да и во всей научной фантастике и ужасах.
24. Иван Узе (Mighty Morphin Power Rangers: The Movie, 1995)
(Image credit: 20th Century Studios)
Франшиза Power Rangers, как известно, является адаптацией японского телесериала, но фильм 1995 года Mighty Morphin Power Rangers: The Movie пошел в своем собственном направлении, создав оригинального злодея американского производства — Ивана Ооза. В исполнении Пола Фримена Иван Узе — липкий, древний оборотень со склонностью к шоуменству, которого возродили заклятые враги Могучих Рейнджеров. Являясь сплавом других монстров из фильмов прошлых лет — в нем есть все, от Блоба до Дракулы, — Иван Узе стоит особняком благодаря своему острому уму и нежеланию, чтобы его останавливали подростки в костюмах ниндзя. Вся заслуга Пола Фримена в том, что его игра стоит гораздо больше, чем грубый CGI.
23. Кэндимэн (Candyman, 1992)
(Image credit: TriStar Pictures)
Хотя Кэндимэн появился в воображении английского писателя Клайва Баркера, этот дымящийся убийца, которого сыграл Тони Тодд, является уникальным американским монстром, порожденным непростительной работорговлей в этой стране. Призрак расовых предрассудков, «Кэндимэн» был художником и сыном афроамериканского раба, который, влюбившись в белую женщину, был убит толпой линчевателей, надушивших его медом, чтобы привлечь пчелиные жала. Теперь в современном Чикаго Кэндимэна можно вызвать магическим способом, подобно Кровавой Мэри. В отличие от других кинематографических слэшеров, Кэндимэн в исполнении Тони Тодда — потрясающий и стильный дьявол, его длинное меховое пальто и кожаные ботинки придают ему элегантность, когда он появляется из темноты.
22. Медуза (Столкновение Титанов, 1981 г.)
(Image credit: United Artists)
В фэнтезийном эпике 1981 года «Столкновение Титанов», который стал последним родео для Рэя Харрихаузена, есть одни из самых незабываемых монстров, когда-либо появлявшихся на экране. На первом месте среди них — страшная Медуза Горгона. Согласно греческой мифологии, Медуза — змееподобное чудовище женского пола, чей взгляд способен превратить зрителей в камень. В исполнении Харрихаузена Медуза — это завораживающее чудовище, чьи жуткие движения и зловещие черты создают поразительный образ, который врезается в память. Героический Персей (в исполнении Гарри Хэмлина) обезглавливает ее, чтобы использовать ее проклятые глаза в качестве своего собственного оружия, и его напряженная встреча с Медузой в ее логове на реке Стикс захватывает дух.
21. Бабадук (The Babadook, 2014)
(Image credit: IFC)
В современном классическом австралийском фильме ужасов Дженнифер Кент «Бабадук» (The Babadook) мать-одиночка и вдовец пытаются в одиночку вырастить своего маленького сына, в то время как странный монстр преследует их повсюду. Наряду с законными пугающими сценами фильма, создаваемыми с помощью тщательной атмосферной проработки, в фильме присутствует сам Бабадук, необъяснимое порождение тьмы, чье приземистое тело, стройные конечности и шляпа на макушке создают ощущение нечестивого злодея из книги сказок. Как метафора всепоглощающего горя, Бабадук — тот редкий монстр, жертвы которого не учатся побеждать его, а просто учатся жить с ним.
20. Акула Брюс («Челюсти», 1975 г.)
(Image credit: Universal Pictures)
Один из самых грозных монстров, когда-либо появлявшихся в кино, заслужил свою вечную мистику благодаря некоторой иронии. Во время съемок летней эпопеи Стивена Спилберга «Челюсти» 1975 года, рассказывающей о том, как белая акула-людоед убивает посетителей пляжа в Новой Англии, бутафорская акула (прозванная «Брюсом» в честь адвоката Спилберга) постоянно ломалась. Чтобы обойти ее неисправности, Спилберг решил изобразить акулу на экране как можно меньше. В результате возникла атмосфера неизбывного ужаса, которая полностью определяет «Челюсти», предвкушение смерти и разрушения, которые всегда таятся внизу. В сочетании с тем, что акула в «Челюстях» — это просто одичавшее существо, занимающееся своими делами, шедевр Спилберга существует для того, чтобы сказать, что человечество всегда уступает жестокости природы.
19. Пазузу («Экзорцист», 1973 г.)
(Image credit: Warner Bros. Pictures)
Мало что так пугает, как развращение молодости. В вечно любимом фильме ужасов Уильяма Фридкина «Экзорцист», основанном на романе Уильяма Питера Блэтти, 12-летняя Риган (Линда Блэр) становится одержимой Пазузу, месопотамским божеством. Хотя самого Пазузу можно «увидеть» лишь на короткий миг (актриса Эйлин Дитц в поразительном бледно-белом гриме), Пазузу овладевает телом Риган, опустошая ее шрамами, пятнами и запахами. Неповторимый голос Пазузу — это сочетание голоса Блэр и других актеров Рона Фабера и Мерседес МакКэмбридж, что усиливает ощущение того, что Риган поддалась влиянию подземных сущностей, которые наука не может объяснить. Пазузу не обращают внимания на то, насколько забавным он может быть, будучи полным троллем, который ругается, как пьяный матрос, и насмехается над священниками с сарказмом. «Какой прекрасный день для экзорцизма», действительно.
18. Красный (Мы, 2019)
(Image credit: Universal Pictures)
Во втором фильме ужасов Джордана Пила сценарист/режиссер возрождает наш страх перед двойниками как дурными предзнаменованиями, а мастерски сыгранная Люпита Ньонго выполняет двойную роль — «последней девушки» и монстра. В фильме «Мы» популяция двойников, называемых «Привязанными», живет далеко под землей в ожидании того дня, когда они поднимутся на поверхность. Предводителем тетеревов является Рэд, двойник женщины по имени Адди, которая, в отличие от других тетеревов, умеет говорить (хотя и с большим трудом). Ньонг’о заслужила свое место в каноне великих киномонстров всех времен в роли Красной, ее поразительные белые глаза и гортанный голос создают воплощение долины неясности. Не выдавая слишком многого, скажем лишь, что встреча Адди с Красной приобретает иной смысл, когда в конце Вы обнаруживаете, что этот случай вторжения в дом — не все, чем кажется.
17. Джейсон Вурхиз (Пятница, 13-е, часть 2, 1981 г.)
(Image credit: Paramount Pictures)
Один из определяющих слэшеров в истории — Джейсон Вурхиз, чьи огромные физические размеры контрастируют с почти детским характером и любопытством. Мать Джейсона, деформированный ребенок, утонувший из-за безответственности гормональных вожатых в лагере, сначала выступает в роли главного злодея в первой части франшизы, а сам Джейсон становится заметным в сиквеле. Джейсон Вурхиз не был первым слэшером в кино, и, возможно, он слишком похож на другого убийцу в маске, Майкла Майерса. Но печальная предыстория Джейсона, его сверхчеловеческие способности и культовая винтажная хоккейная маска сделали его одним из самых универсальных убийц в мире.
16. Гозер Гозариан, Псы Ужаса и Зефирный Человек (Охотники за привидениями, 1984 г.)
(Иллюстрация кредитная: Columbia Pictures)
В классической научно-фантастической комедии «Охотники за привидениями», созданной сценаристом и звездой Дэном Эйкройдом и режиссером Айвеном Рейтманом, древние шумерские (не вавилонские) боги развязывают призраков в Нью-Йорке, и Охотники за привидениями должны навести порядок в городе. Хотя злодеем, стоящим за всем этим, является Гозер, которого играет модель Славица Йован и озвучивает Пэдди Эдвардс, монстр, которого помнит большинство людей, — это гигантский Зефирный Человек Стай Пуфт, талисман закусок, превращенный в гиганта разрушения. Между ним, лавкрафтовским присутствием Гозера и впечатляющими стоп-моушен монстрами «Псы ужаса», которые выпрыгивают прямо из средневековой картины, все это в совокупности возвышает «Охотников за привидениями» не только как отличную комедию, но и как отличное произведение монструозной фантастики.
15. Танцующий клоун Пеннивайз (IT, 2017)
(Image credit: Warner Bros. Pictures)
Древняя сущность-перевертыш, чей цикл питания преследует неудачливых жителей Дерри, штат Мэн, — она часто принимает облик танцующего клоуна Пеннивайза — является пугающей метафорой коллективных травм и опасности хранения секретов даже от самих себя. Если в 1990 году в телевизионном мини-сериале его первоначально сыграл Тим Карри, то в эпической киноверсии Энди Мускетти 2017 года актер Билл Скарсгард воплотил в жизнь незабываемо баррочного и эльдрического Пеннивайза, где его черный юмор, кажется, развлекает только его самого, а его танцы ощущаются как часть древнего ритуала. Забавный факт: Когда Стивен Кинг писал оригинальный роман, он сначала написал Пеннивайза как тролля по мотивам детской сказки «Three Billy Goats Gruff». Интуиция подсказала ему переписать Пеннивайза как клоуна, полагая, что они страшнее для большего количества детей. Интересно, что именно шепнуло Кингу на ухо, чтобы он оживил Пеннивайза.
14. Человек-амфибия (The Shape of Water, 2017)
(Иллюстрация кредитная: Fox Searchlight Pictures)
Фильм ужасов 1954 года «Существо из черной лагуны» — одно из последних «ура» для «Монстров Universal», ставшее последним фильмом франшизы перед десятилетиями затишья. В нем появилось одно из самых запоминающихся существ: получеловек, полурыба-полумонстр Гилл-мен (его сыграли Рику Браунинг и Бен Чепмен), который терроризирует ученых и вожделеет красавицу Джули Адамс в Амазонии. Годы спустя молодой Гильермо дель Торо посмотрел этот фильм и увидел в нем то, чего не видел никто другой: романтику. В 2017 году дель Торо снял свой оскароносный фильм «Форма воды», по сути, пересказ фэнфикшена, где монстр и прекрасная девушка не боятся друг друга, а на самом деле влюбляются. С Дагом Джонсом в его самой мужественной роли, чудовище становится маловероятной фигурой нежности и эротизма, иллюстрацией того, что любовь — это питательная сила, которую мы не можем полностью постичь, но принимаем со страстью.
13. Т-1000 (Терминатор 2: Судный день, 1991)
(Image credit: TriStar Pictures)
В фильме Джеймса Кэмерона, доказавшем, что сиквелы должны быть больше и лучше оригинала, Арнольд Шварценеггер играет перепрограммированного Т-800, который защищает молодого Джона Коннора (Эдвард Ферлонг) и мать Сару (Линда Хэмилтон) от усовершенствованного Т-1000, сыгранного Робертом Патриком. Машина для убийства на основе жидкости, Т-1000 — это не просто очень крутой злодей, но и потрясающее чудо мастерства визуальных эффектов. Наблюдать за тем, как Т-1000 двигается и охотится на Арнольда Шварценеггера в 1991 году, — значит быть свидетелем того, на что способна цифровая кинематография.
12. Садако («Звонок», 1998) и Самара («Звонок», 2002)
(Image credit: DreamWorks Pictures)
Независимо от того, по какую сторону Тихого океана Вы ее найдете, Вы никогда не захотите ее увидеть. Из серии книг ужасов Кодзи Судзуки появилась Садако, мстительный призрак молодой девушки, которая использует проклятые видеокассеты, чтобы создать целую цепочку жертв. Впервые ее сыграла японская актриса Риэ Ино в фильме 1998 года «Звонок», позже ее играли другие актрисы, прежде чем эта история перешла в Голливуд: Дэйви Чейз сыграла ее американский аналог Самару в ремейке Гора Вербински «Звонок» 2002 года. Призрак, воплощающий визуальные средства массовой информации конца 20-го века, уникальные способности Садако/Самары — то, что она возвращается через неделю после просмотра ее проклятой пленки — создают паранойю и напряженность, а над жертвами висят тикающие часы. Эта жуткая девушка, выползающая из колодца с мокрыми черными волосами, доказывает, что никто не должен недооценивать странные вещи, которые они видят, потому что они могут вернуться, чтобы убить их.
11. Джин Джекет (Нет, 2022)
(Иллюстрация кредитная: Universal Pictures)
В захватывающем научно-фантастическом ужасе Джордана Пила «Nope» гигантский инопланетянин по прозвищу «Жан Жакет» сначала принимает маскировочный облик облака, а затем превращается в свою окончательную форму — пузатое, шарообразное чудовище, напоминающее Божьих ангелов, как они описаны в Книге Иезекииля. Пожиратель, питающийся органическими веществами, Джин Джекет наиболее страшен, когда Джордан Пил проводит зрителей внутрь его пищеварительной системы, чтобы они стали свидетелями истерических последних криков людей, медленно поглощаемых им. В большинстве фильмов о монстрах жертвы, которых съедают, обычно благополучно погибают до того, как их проглотят. (См.: Парк Юрского периода.) Но в фильме Nope у жертв есть время осознать происходящее, и они бессильны остановить его. По-настоящему страшно думать о своей неминуемой кончине, когда милосердная быстрая смерть невозможна.
10. Чужой Ксеноморф (Чужой, 1979)
(Image credit: 20th Century Studios)
В основополагающем научно-фантастическом ужастике Ридли Скотта «Чужой» зрители знакомятся с ужасающим кислотным видом инопланетян, известным как ксеноморфы. Прежде чем фильм породил целую франшизу сиквелов, в первой части Скотт сосредоточился всего лишь на одном ксеноморфе, который опустошает экипаж торгового корабля «Ностромо». Вдохновленные трансгрессивными работами художника Х.Р. Гейгера, поведение и физические особенности Ксеноморфа — не говоря уже о тактильно богатых деталях крови, чешуи, серебряных зубов и тканей — позволяют фильму охватить более серьезные темы, касающиеся пола, а точнее, насилия зачатия и беременности. Сам Чужой Ксеноморф представляет собой ужасающее зрелище, являясь идеальной иллюстрацией хаотичного нейтрального злодейства.
9. Человек-волк (The Wolf Man, 1941)
(Image credit: Universal Studios)
В истории кино существует бесчисленное множество оборотней, но все они завывают от чести Лон Чейни в фильме «Человек-волк». Одна из самых важных фигур в «Монстрах Universal», Человек-волк остается, пожалуй, окончательным оборотнем в кино, даже если его преемники более зверины в своих интерпретациях. Примитивные спецэффекты голливудского кинематографа Золотого века просто не могут разрушить ту атмосферу, которая царит вокруг Человека-волка Чейни, чья охота на живое мясо под лунным небом — это образ, который сохранился до наших дней.
8. Хищник (Predator, 1987)
(Image credit: 20th Century Studios)
Это идеальная машина для убийства, инопланетянин, который охотится и убивает ради спортивного интереса. Конечно, только Арнольд Шварценеггер достаточно силен, чтобы сразиться с ним один на один. В классическом боевике Джона МакТирнана Шварценеггер возглавляет элитную военную спасательную команду в Южной Америке, но сталкивается с потусторонним присутствием в глубине джунглей. Изначально Хищник задумывался как крысоподобное существо, но в процессе производства его серьезно изменили, и он превратился в жукоподобного охотника с клыками и дредами, каким мы его знаем сегодня. Самое поразительное в Хищнике то, что, в отличие от большинства других киномонстров, этот обладает высоким интеллектом, будучи представителем неизвестного вида с неизвестной технологией. Несмотря на обилие сиквелов, мы до сих пор мало что знаем о них — только то, что они могут истекать кровью, так что Вы можете убить его.
7. Фредди Крюгер (A Nightmare on Elm Street, 1984)
(Image credit: New Line Cinema)
Соперником Джейсона Вурхиза и Майкла Майерса является злой преследователь снов Фредди Крюгер, которого с блеском сыграл Роберт Энглунд, и чья история происхождения ужасна даже для описания. В первом фильме, написанном и снятом Уэсом Крейвеном, Фредди Крюгер предстает как хищник, убивающий детей, который после своей смерти получает способность убивать молодежь улицы Вязов в их снах. Самый запоминающийся монстр, Фредди появился после травмирующего инцидента в детстве Крейвена, а также после того, как Крейвен узнал о камбоджийских беженцах, умерших во сне. Хотя Фредди — настоящий ублюдок, Вы не можете не полюбить его, поскольку он отпускает шуточки, прежде чем убить подростков незабываемым способом. Дополнительную мистику ему придает то, как Фредди вновь обретает свою первозданную тьму в последнем сиквеле Крейвена, «Новом кошмаре», где Фредди вырывается на свободу в наш реальный мир.
6. Бледный человек (Pan’s Labyrinth, 2006)
(Image credit: Warner Bros. Pictures)
Синтез воображения Гильермо дель Торо и Дага Джонса, исполнившего самую страшную роль в своей карьере, — это «Бледный человек», физическое воплощение осуждения дель Торо в адрес алчной элиты. В этой мрачной сказке, действие которой происходит во времена франкистской Испании, молодая девушка по имени Офелия (Ивана Бакеро) попадает в тайный мир магии и монстров, включая встречу с жутким «Бледным человеком». Стройный упырь, чьи глаза находятся в его руках, — метафора дель Торо — это метафора институциональной жадности. Эгоизм людей проистекает из всего, что они могут увидеть и потрогать. Они властвуют над богатством для себя, не позволяя никому другому наслаждаться им; они предпочитают оставить его нетронутым, чем поделиться с теми, кто жаждет его больше всего.
5. Король Гидора (Гидора, трехголовый монстр, 1964 г.)
(Image credit: Toho)
Вечным соперником Годзиллы всегда был и остается Гидора, драконоподобное существо, вдохновленное божеством Орочи в японском фольклоре, а также Лернейской гидрой в греческом мифе. Трехголовый дракон с большими крыльями и без рук, Гидора — инопланетянин, которого регулярно выставляют против Годзиллы. Впервые он появился в 1964 году в фильме «Гидора, трехголовый монстр» (Ghidorah, the Three-Headed Monster), спин-оффе серии фильмов Toho «Годзилла», где Король Монстров появляется, чтобы помешать попыткам Гидоры уничтожить Землю. С тех пор Годзилла и Гидора провели много лет в ожесточенном конфликте, причем Гидора олицетворяет чистое зло всякий раз, когда Годзилла берет на себя более героическую роль в сюжете. Его грозные драконьи головы и пронзительный рев противостоят реву Годзиллы, поэтому Гидора — единственный из галереи изгоев Годзиллы, кто чувствует себя законной угрозой.
4. Дракула (Дракула, 1931 г. и Ужас Дракулы, 1958 г.)
(Image credit: Universal Pictures)
Кинематографический монстр, от которого веет стилем так же, как от крови его жертв, граф Дракула, появившийся на свет в бессмертном романе Брэма Стокера 1897 года, просто один из самых культовых монстров в истории кино. Сыгранный множеством актеров, но лучше всего запомнившийся благодаря Бела Лугоши (в фильме «Дракула» 1931 г.) и Кристоферу Ли (в фильме «Ужас Дракулы» 1958 г.), главный вампир во всей поп-культуре будоражил воображение сказочников на протяжении многих поколений, будучи аватаром аристократии и кровососущим хищником низших слоев общества. Сексуальный и зловещий, Дракула — единственный монстр, способный украсть не только Вашу жизнь, но и Ваше дыхание.
3. Монстр («Франкенштейн», 1931 г.) и Невеста («Невеста Франкенштейна», 1935 г.)
(Image credit: Universal Pictures)
На чьей бы стороне Вы ни были в бесконечных дебатах вокруг имени Франкенштейна, нельзя отрицать, что могущественный полумертвый гуманоид, созданный из останков разных людей, является одним из самых живучих монстров всех времен. Являясь метафорой опасностей бесконтрольной науки, Франкенштейн (или, скорее, Монстр Франкенштейна) лучше всего запомнился благодаря роли Бориса Карлоффа в фильме «Франкенштейн» 1931 года. Несколько лет спустя сиквел «Невеста Франкенштейна» продолжил историю, в которой доктор Франкенштейн (Колин Клайв) и его творение пытаются создать подходящую пару, в результате чего появляется Невеста (Эльза Ланчестер). Трагедия обоих фильмов заключается в том, что Монстр Франкенштейна ужасно неправильно понят: это человек, способный на мягкость, но сразу же встреченный с ненавистью и враждебностью из-за своего аморального происхождения. То, что единственный человек, который мог бы полюбить его, Невеста, сразу же приходит в ужас от него и мгновенно умирает вместе с ним («We belong dead!»), делает одну из самых трогательных трагедий в фильмах о монстрах.
2. Граф Орлок («Носферату», 1922 г.)
(Image credit: Film Arts Guild)
Часто ошибочно называемый Носферату, граф Орлок — это небрендированная версия графа Дракулы, которая может быть даже страшнее оригинала. Граф Орлок, сыгранный Максом Шреком в непреходящем немецкоязычном шедевре Ф.В. Муранау, — вампир, чьи поразительные звериные черты — напоминающие крыс, летучих мышей и гоблинов — пронзают наше врожденное представление о мире природы. В то время как Дракула пользуется всеобщим признанием как красавец-злодей, Носферату стоит в тени, как болезненный дальний родственник, которому даже не нужно пить Вашу кровь, чтобы напугать Вас.
1. Годзилла (Gojira, 1954 г.)
(Image credit: Toho)
Восставший из океанов, чтобы наказать человечество за его непростительный ядерный арсенал, Годзилла — уникальная японская икона, чей рев и топот сотрясают зрителей по всему миру. Признанный «Королем монстров», этот титул достался ему нелегко, но он остается вполне заслуженным. С момента своего первого появления в фильме Иширо Хонды «Годзира» 1954 года Годзилла породил одну из самых коммерчески успешных и процветающих франшиз фильмов о монстрах в мире. В его каноне появились и другие запоминающиеся чудовища, такие как Мотра, Родан, Гиган, а также Кинг Конг. Несмотря на его мрачное напоминание о том, что Япония пострадала от атомной бомбардировки, она полностью приняла этого радиоактивного ящера, чтобы служить послом поп-культуры. Годзилла был злодеем и героем, иногда одновременно. Да здравствует король монстров. Пусть он всегда царствует.